Vladimir Makovsky páratlan mesterfestmény, akinek nem volt egyenlő a hazai műfaj festményeinek írása. Egy ritka művész ugyanolyan pontossággal és finom pszichológiával ábrázolhatja a vászonján a hétköznapi emberek mindennapi életét. Kereskedők és nemesek, tisztviselők és kézművesek, parasztok, munkások és csapdák – mindegyik díszítés nélkül jelenik meg a néző előtt, és néha nem a legjobb oldalról. Tehát a festészet révén Makovsky megmutatta az élet valódi igazságát, nevetségessé tette a gonoszokat, megvette a cselekedeteket.
A művész munkásságának napján a “Bank Crash” festményt festették. A vászon telek egy valós történelmi tényen alapszik – egy moszkvai magánhitel-bank romja. Az 1870-es évek közepén számos kereskedelmi csalás eredményeként. a bank ügyfelei – elsősorban középosztálybeli ügyfelek – szinte összes megtakarítást elveszítették. Makovszkij elfoglalt egy epizódot, amikor megtévesztették a betéteseket, remélve, hogy pénzeszközeik legalább részét megszerezik, a bankba fussanak. Arca tele van meghökkentéssel és felháborodással, pénz nélkül maradva, még mindig nem tudják elhinni, mi történt.
Hihetetlen pszichológiai pontossággal sikerült Makovskynak bemutatni az egyedi típusok és karakterek teljes galériáját. A közönség pózaiban, gesztusaiban és arckifejezéseiben ugyanarra az eseményre mutatnak különféle reakciókat. Az egyik hangosan megbánja és meg akarja tudni, hogy mit tegyen ezután, a másik pedig komoran megbotlik, visszahúzódik önmagába, megélhetésének elvesztése által elnyomva. Egy idős asszony, aki nem képes ellenállni a megtévesztésnek, érzelmek nélkül esik le. Egy izgatott, jól teljesítő úriember megragadja a csendőr kezét, mintha arra buzdítaná, hogy mindent kezeljen. Mindegyikük tehetetlen ebben a helyzetben, és csak egy bank alkalmazottja, ha nagy jackpotot vár, örömmel dörzsöli a kezét.
Nagy szerepet játszik a művész munkapalettája. A festmény színe hideg, túlnyomórészt fekete, kék és szürke színű, puha és puha. A hasonló hangok lehetővé teszik, hogy a pózok és arcok kifejezőbb legyen.
A “Bank Crash” festmény a megtévesztett emberek együttérzésének és együttérzésének festői kifejezésévé vált. Több mint egy évszázaddal ezelőtt írt, még mindig nem veszíti jelentőségét, nem csak a múltot mutatja, hanem arra ösztönzi a gondolkodást a jelenről és a jövőről.