Caravaggio – Ottavio Leoni portréja

Caravaggio   Ottavio Leoni portréja

Merisi da Caravaggio olasz művész portréja, Ottavio Leoni festő és rajzoló festette. Michelangelo Caravaggio, egy kőműves fia, apjaként kezdte karrierjét. Kezdeti művészeti képzettségét Milánóban kapta.

Mivel Velencében volt, erősen befolyásolta Giorgione munkája. Tanult a római Cesari műhelyben, ahol később dolgozott, és ahonnan 1606-ban el kellett menekülnie, csakúgy, mint sok más helyről, a rendőrség üldözésével kapcsolatban, különféle verekedések és összecsapások miatt, amelyekben Caravaggio esett visszafoghatatlan indulata, amely nagyon gyakran az ellenfelek halálával ért véget.

Végül, miután bocsánatot kapott és bűnbocsánatot kapott a pápától, Caravaggio úgy döntött, hogy visszatér az örök városba, de Nápolyból Rómába vezető úton betegség miatt meghalt. Caravaggio alkotásaiban és művészi tevékenységeiben két korszak különböztethető meg. Korai mindennapi festményeinek nagy része az elsők közé tartozik: a népi élet jelenetei, a tavernák képei a törvényszékkel, cigányok, kártyás és kockajátékosok, katonák, nagyon hasonlítanak a rablókhoz és más kétes személyiségek, akiknek a körében a művésznek gyakran kellett forognia.

Ezek közé tartozik egyébként: “Fortuneteller”, “Shulers”, “Lantot játszó lány”, “Lute player”, valamint “Pihenés az egyiptomi földre vezető úton”. Ennek a korszaknak a munkáit megkülönbözteti a finom megfigyelés, az élénk realizmus és a gyönyörű, fényes, aranyszínű szín, amely közel áll a velenceiek színéhez. A Caravaggio Rómában tartózkodása óta a második stílus felé fordult, a fény élességével és az árnyék sűrűségével feltűnően; ennek a módszernek a hiányosságait kissé megváltja a kifejezés energiája, valamint a szín és a chiaroscuro sajátos ereje.

Nagy vallásos festményeinek nagy része ebbe az idõszakba tartozik, mint például Máté apostol hívása, Szent Máté vértanúja, Pál apostol konverziója, Szent Péter keresztre feszítése, Szűz Mária Mennybemenetele, Krisztus Emmauszon, “Helyzet a sírban”, “Krisztus koronázása a töviskoronával”, “Péter apostol vértanúja”. A Caravaggio ecsetéből kirajzolódó, a szokásos technikai érdekkel bíró portrék az ábrázolt arcok egyéni karakterének elégtelen finom átadásától szenvednek, például a “Férfi portré”.

Caravaggio művészetében betöltött jelentősége elsősorban az a vágy, hogy díszítés nélkül reprodukálja a természetet, ugyanakkor egy naturalista tendenciában, amelyet a kora régi olasz mesterek módszereivel sújtott, és a bolognai akadémiai iskola számos követője számára kifogástalan háborút hirdetett meg.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)