Az itt bemutatott két tájat Vanessa Bell készítette, tízéves intervallummal. A Charleston-i tó, amelyet a művész 1916-ban írt, még nem mentesül a posztimpresszionizmus és az absztrakció elbűvöletétől. Ez a munka nagyon tetszett Duncan Grantnek. Azt mondta, hogy Sussex táját itt “meglepően meleg tartományban közvetítik, ahol finom barna, szürke és vöröses tónusok uralkodnak”.
Teljesen ellentétben a The Open Door Charleston Pond-szal, amelyet Vanessa Bell írt 1926-ban. Az összes leckét, amelyet az impresionistáktól, a fasisztikusoktól és az absztrakt művészektől tanultak, teljesen itt tanulnak. Vanessa Bell már nem engedi be senki befolyását, de úgy dönt, hogy szüksége van rá. A művész itt, ízlésesen és ügyesen ábrázolja azt a képet, amely a Charlestonban található műhelyének ajtajain nyílik.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)Hasonló festmények:
- Henrietta és Julian a Charleston-i kerti tóban – Vanessa Bell Az 1930-as években Vanessa Bell korunk leghíresebb művészei közé került. Az avantgárd festménytől való eltérés csak növeli népszerűségét. A fáradhatatlan absztrakcionista és posztimpresszionista kutatások eredményeként...
- Csendélet a kandalló sarkán – Vanessa Bell Ez Vanessa Bell egyik legismertebb csendélete. A műhelyében írta, dobozok, karton és művirágok felhasználásával. Abban az időben Vanessa Bell szorosan együttműködött a Duncan Granttel. Ugyanazt...
- Szőrme nő – Vanessa Bell “Nő a szőrben” – írta a művész 1919-ben. Ez a portré Dr. Mary Moraltot ábrázolja, aki Angelicát, Vanessa Bell és Duncan Grant lányát kezelte. A...
- Leonard Wolfe portréja – Vanessa Bell A “Leonard Wolfe portré” az 1930-as évekre utal. Vanessa Bell gyors és egyértelmű csapásokkal írja nővére férjét, így ez a portré spontán vázlatnak tűnik. De...
- David Garnet portréja – Vanessa Bell 1910 és 1916 között Vanessa Bell gyakran írt barátai és rokonai számára, inkább informális környezetben ábrázolta őket. E korszak Bell-portrékét megkülönbözteti a spontaneitás, a spontaneitás,...
- Csendélet egy korsóval – Vanessa Bell A “Csendélet egy kancsóval” bemutatja azokat a változásokat, amelyek Vanessa Bell kreatív módszerében az első világháború vége után bekövetkeztek. Ezekben az években a művész visszatér...
- Absztrakció – Vanessa Bell Vanessa Bell mindössze négy elvont munkája érkezett hozzánk. Mindegyik az 1910-es évek közepére nyúlik vissza, amikor a Bloomsburyers absztrakcióval próbálta megszabadulni a festőnek a hagyomány...
- Papír virág palackban – Vanessa Bell A csendélet tükrözte Vanessa Bell stílusának teljes evolúcióját. Korai művei ebben a műfajban meglehetősen hagyományosak mind az anyagi tartalom, mind a kompozíció és a stílus...
- Omega műhelyek – Vanessa Bell Amikor 1913-ban megalapította az Omega műhelyeket, Roger Fry új, forradalmi terveket készített és munkát nyújtott a fiatal avantgárd művészek számára. Az Omega központja az épület...
- Ashe House beszélgetés – Vanessa Bell Általában angol beszélgetés, tipikusan angol környezetben. A bal oldalon a művész testvére, Adrian látható. Vele szemben Leonard Woolf újságíró, Virginia férje, Vanessa Bell nővére egy...
- Belső asztal – Vanessa Bell Ez a munka megtestesítette Vanessa Bell egyik jellegzetes trükköjét – a táj és a belső kombinációját. Az előadónak az ablak melletti táblája egy ürügyet tartalmaz,...
- Rózsa egy kínai vázában – Vanessa Bell Vanessa Bell tehetsége nem a legnagyobb a festészet történetében. Művei azonban elbűvölik az élet örömteli elfogadásával, kreatív útja pedig az őszinteséggel. A posztimpressionista iskola befejezése...
- Strand Stadland-ban – Vanessa Bell Vanessa Bell öt festményt festett “a tengerparton”, amelyen gyakran látogatott 1909-1911 között. De a “Stadland strandján” a londoni műhelyében dolgozott, csak egy szabad vázlatból készült...
- Meguro Pond Chiegaike – Utagawa Hiroshige A Meguro Tiegasaki-hegység gyönyörű kilátást nyújt Edo délnyugati részére. Innen láthattuk a Megurogawa folyót, a rizsföldeket, majd a Chichibu-i Tanzawa hegységét, amely felett Fuji állt....
- Bell Punch – Pavel Ryzhenko Ez a megtérés nevű triptics első része. A gyilkos útja, Krisztus keresztre feszített útja, aki forradalmi őrületben felmászott egy zászlóval a Rostov-i Kreml haranglábára, és...
- Madonna veri Krisztus gyermekét három tanú előtt – Max Ernst Ez az Ernst egyik legmegdöbbentőbb festménye. 1926-ban, a kölni független művészek kiállításán mutatták be először és azonnal káromlónak nyilvánították. A szerzőt kommunikáltak. A művész itt...
- Lecke a kertben – Berthe Morisot Egy napsütéses tavaszi napon, 1886-ban Berthe Morisot, már elismert művész, “Leckét a kertben” ír. Eugene Manet és Julie a padon ül a hátsó ülésen. A...
- Szappanbuborékok – Jean Baptiste Chardin A művész maga a képet így szólítja: “Szappanbuborékot fújó fiatalember hiábavaló szórakozása.” A képet az erkölcs szelleme ragadja meg, a művész elítéli a fiatal rake-ot,...
- Hús a sziklákon – Salvador Dali Dali, aki tisztelte a múlt urait, egész életében arról álmodozott, hogy Párizsba látogat és a Louvre-ba látogat. 1926-ban álma valóra vált. A művész sok időt...
- Lecke – Guy Johnson Az amerikai művész “Lesson” festménye egy fiatal csoportot ábrázol. A “leckét” egy szabad viselkedésű lány vezeti, amint azt most mondják, “komplexek nélkül”. A fiatalok által...
- Szóbeli pontszám – Nikolay Bogdanov-Belsky A kép teljes neve “Szóbeli pontszám. Az Rachinsky Állami Iskolában”, Nikolai Bogdanov-Belsky írta 1895-ben. A festmény egy vidéki iskolai osztályt ábrázol, számtani leckét tartalmaz. A...
- Bunuel portréja – Salvador Dali Dali találkozott Luis Bunuelrel a Művészeti Akadémián, ahol 1922 és 1926 között folytatta tanulmányait, és ahonnan a jövőben kiutasították. Bunuel az egyik szellemi barát volt,...
- Esszé Homo (ember vagyok) – Correggio (Antonio Allegri) Correggio folyamatosan szenvedélyek hurrikánját kényszeríti a nézőre. Különösen észrevehető ez a Homo esszéfestmény, ahol Krisztus alakját kissé természetellenes és elválasztott, de teljesen lenyűgözően írt, tudattalan...
- Mindenkinek, aki bánik, örömteli Szűzanya Ebben az ikonográfiai formában leginkább az Isten Anyja védelmének és segítségének a témája az összes szenvedő számára. A XVII. Század végére. kétféleképpen létezett. Szélesebb körben...
- Beszélgetés – Raffaella Spence “Beszélgetés” – mint a fotorealisztika mestere, Raffaella Spence úgynevezte a képet. Nagyon örömteli, könnyű vászon egy fiatal angol művész által. Ragyogó napsütéses nap, a tenger...
- Fiatal nő feküdt a fűben – Paul Gauguin Miután sok évet Tahitiben töltött a bennszülöttek körében, és még a tisztességes szex iránti szeretetét is táplálta, Paul Gauguin, a francia művész természetesen nemcsak a...
- Vidám társaság a verandán – Jan Steen Sten – a rendkívüli eredetiségével kitűnő művész – a 17. századi holland művészet egyik alapítója. Az úgynevezett “műfajú” festménye nem a történelmi, vallási vagy mitológiai...
- Szent család Szent Jerome-val és Assisi Szent Ferenccel – Costa Lorenzo 1926-ban vásárolt egy amszterdami antik kereskedőtől. 1872-ig a Pierre Napóleon Bonaparte herceg gyűjteményében, majd Berlinben egy magángyűjteményben volt. Kiállították 1899-ben Berlinben a “Középkori és reneszánsz...
- San Marco, Velence – Walter Richard Sickert Sok művész lesz, aki “átvette” a Szent Márk tér képével. Napóleon szerint ez “Európa legelegánsabb nappalija” ellenállhatatlanul vonzó festőket vonzott. A San Marco Sikkert tér...
- Kashchei a halhatatlan – Victor Vasnetsov Victor Vasnetsov 1917 óta dolgozik a híres “Halhatatlan Kashchei” festményen, és művésze 1926-ban végzett. Ez a kép időrendben volt az utolsó alkotása. Mindannyian ismerünk tündérmeseket...
- A régi park zaja – Apollinariy Vasnetsov Ezt a munkát Apollinar Mikhailovich Vasnetsov írta 1926-ban. Ez a művész utolsó képe, amely egyfajta tükrözi belső élményeit az élet napnyugtakor. Pontosan ez az önéletrajzi...
- Portréja egy juhász Provence Escalier pasziánszból – Vincent van Gogh A művész gyümölcsöző Arlesky-korszakát olyan kiemelkedő munka jellemzi, mint az Escalier pasziánsz arcképe, amely fordulópontot jelent a művész munkájában. Meyer Shapiro a következőképpen írja erről...
- Szergej Aleksejevics Chaplygin akadémikus portletje – Igor Grabar Chaplygin Sergey Alekseevich, az elméleti mechanika tudósa, a modern hidro – és aerodinamika egyik alapítója, a Szovjetunió Tudományos Akadémia akadémikusa, a szocialista munkás hősje. N....
- A gladiátorok csata az arénában – Giorgio de Chirico Tizenkét évvel később, miközben a Gladiatorok csata az arénában dolgozott, de Chirico még határozottabban közeledik a realizmushoz. A természetes színek lehetővé teszik a római történelmi...
- Fő út a kertben Givernyben – Claude Monet A művészet történetében a művész neve szorosan kapcsolódik Giverny-i házához. 1883 óta bérelte ezt a házat egy normann földtulajdonostól, Párizstól 80 km-re északra. Monet negyvenhárom...
- Broadway Boogie Woogie – Peter Cornelis Mondrian Valószínűleg Mondrian leghíresebb festményét a manhattani városkép és a boogie-woogie zene ihlette, amelyet a művész szeret. A festmény Pete összes stilisztikai újításának csúcspontját jelöli, és...
- Vörös harmónia (desszert) – Henri Matisse Matisse egyik legszembetűnőbb, még káprázatosabb festménye a “Vörös szoba”. A szoba belső részét ábrázolja, amelyben a nő az asztalot állítja. A kompozíciós szerkezet teljesen meg...
- Zene lecke – Frederick Leighton A 19. század második felében Európában felbukkanott a “keleti” festmények divatja. A “keleti” iránti igény gyorsan növekedett. A művészek azonban a keleti jelenetek írásakor nem...
- Kenyérkosár – Salvador Dali Ez Salvador Dali viszonylag korai dolga. A képet 1926-ban festették Garcia Lorca ajándékaként, akivel Dali nagyon barátságos volt. Ezt követően a művész számtalanszor festett kenyeret....
- I. emberi tétel – Rene Magritte Rene Magrit belga művész, a szürrealizmus képviselője Brüsszelben a Képzőművészeti Akadémián tanult. Korai munkáiban érezte a futurizmus és a kubizmus befolyását. 1925-ben, közelebb a dadaistákhoz,...