Rembrandt van Rijn holland művész festménye “Danae”. A kép mérete 185 x 203 cm, olaj, vászon. Ezt a történelmi festményt a festő 1646-1647-ben átdolgozta. Danae, az argos király Acrisius lánya, a mítosz szerint az orákulum pusztító előrejelzése után az apját egy megközelíthetetlen pincébe vitte, ám Olympus Zeus ura, aki szeretetével meggyulladt, egy könnyű lyukon áthatolt Danae-ba egy arany eső formájában.
Ezt a témát a reneszánsz művészek és a holland mangánisták két különböző ikonográfiai változatban testesítették meg; Ebben a munkában Rembrandt folytatja az úgynevezett “kurtizán típusú” sort. De mit csinált Rembrandt ebben a képen? Először: a művész elhagyta az aranyérme imázsát, a korrupt szeretet motívumát. Csak egy csodálatos fénycsepp világítja meg az elefántcsont irizáló testét.
Így a motívum intimizálódik, elveszíti nyilvánosságát, és rejtett és hitetlen emberiséget szerez. Még egy nő testének sem vannak általánosan elfogadott tulajdonságai. Nagyon egyedi, pozíciója véletlenszerű, megereszkedett hasa, mellkasa nyomva, a lábak takaróval borítva, nagyon különbözik a szépség ősi ideáljától. Ezenkívül – ez a fény azonnali, egyedülálló hatása, amely megsimogatja a testet, meleg átlátszó árnyékokba borítja és saját teret teremt. Védi a testet anélkül, hogy elrejtené.
A kép tehát minden eddiginél inkább színhelyé, párbeszédré válik. Danae testének minden gesztusa, minden kifejezése és minden mozgása egy láthatatlan partnerre utal. Az ágyon fekvő nő csak neki szól. “Eső helyett – aranyfény, boldogság megszemélyesítése, szeretet, megszabadulás.” A fény ilyen szimbolikus értelmezése teljes mértékben megfelel Rembrandt általános művészeti törekvéseinek. ” .
A legfrissebb röntgenvizsgálatok bebizonyították, hogy a kép és az egész jelenet ilyen mély lelkessé válása egy későbbi feldolgozás következménye. Kiderült, hogy az egyéb lényeges változások mellett az arc és a haj az eredeti változatban egy másik modellhez tartozott.
Az első rögzített változat Saskia tiszta benyomása alapján készült, a végső kép valószínűleg Geertier Dirks vonásait közvetíti. Ezért valószínű, hogy ennek a mélyen belső és érzéki képnek Danai barátságos és csábító gesztusával saját titka van: “Így Saskia, Geertier és Rembrandt sorsa szorosan összefonódik ebben a képen.” Saskia valójában 1642-ben meghal a betegségben, Rembrandtet, Titus fiát, az egyetlen túlélő gyermeket hagyja el.
Ugyanezen év végén Rembrandt vette a házba Geertier Dirks trombita fiatal özvegyét, aki hamarosan könnyedén átvette a háziasszony és ennek megfelelően a művész közjogi feleségét. Hét évvel később Geertier Dirks elhagyja a házat, lehetőséget adva egy fiatal művésznek, Hendrikie Stoffelsnek, aki tíz évvel fiatalabb volt. Ezt követően vita merült fel Geertier panasza miatt, amelyben Rembrandt feleségül vette feleségül a feleségét, valamint a Saskia örökségéből származó ékszerekről, amelyeket Rembrandt először bemutatott Geertiernek, majd később elvette.
Rembrandt nagyon gyorsan lezárja ezt a vitát: 1650-ben testvére, Geertier egyetértésével és az amszterdami burgomaszter jóváhagyásával tizenkét évre Gaertier Dirkset börtönözték Gauda városának börtönében. De már 1655 májusában, megbetegedésben, az edam barátja erőfeszítéseinek köszönhetően és Rembrandt heves ellenállása ellenére elengedték. Egy évvel később Rembrandt bebörtönözte testvérét, mert a pénzeszközök visszatérítése nem történt.