Michelangelo “David” szobra. A szobor magassága 547 cm, márvány. 1501-ben Michelangelo visszatért Firenzébe. Itt bátran vállalja egy hatalmas márványblokkból egy hatalmas Dávid-szobor kivégzését, amelyen egy szerencsétlen szobrász már egyszerre dolgozott, és mint mindenki hitte, reménytelenül tönkretette.
A szobrászat szokatlan mérete és a kőtömb alakjából adódó nehézségek ellenére Michelangelo ragyogóan megbirkózott a feladattal. A szobor megrendelésének kidolgozása és a telepítés kérdéseinek megvitatása a Firenzei Köztársaság tisztviselőinek, a műhelyek képviselőinek és a neves művészeknek a részvételével zajlott, az emlékmű 1504-es megnyitása pedig nemzeti ünnepévé vált. Ez a tény azt jelzi, hogy a kortársak már tudatában voltak ennek a munkának a nagy társadalmi jelentőségére – nem ok nélkül, hogy az építész Giuliano da Sangallo Dávid szobrát közvetlenül nyilvános emlékműnek hívta. Elegendő felidézni a fiatal Dávid Donatello és Verrocchio dicsőséges szobrait, hogy megnézhessük, hogy a Magas reneszánsz monumentális szobra mennyire ment el a 15. századi szobroktól.
Előtteivel ellentétben Michelangelo ábrázolta Dávidot, mielőtt feat. A fiatalember jóképű arca tele van haraggal, szemét fenyegető módon az ellenségre erősítik, a kéz szorítja a hevedert. A szobor óriási méretei, amelyek a reneszánsz szobrászatban példátlanul voltak, elválaszthatatlanul összefüggenek a hősies kép egyik fő tulajdonságával a Magas reneszánsz művészetben, amelyet először ilyen világossággal fejeztek ki ebben a műben – egy ember képe itt valóban titán jellegű.
Ennek megfelelően a “Dávid” tartalmának domináns oldala a hősies cselekedetek patológiája. A Goliath győztesének képe szélesebb értelemben vett jelentést – ez egy szabad ember korlátlan hatalmának megszemélyesítése; David fiatalos bátorsága elpusztíthatatlan bizalommá alakul az ember azon képességében, hogy legyőzze az akadályokat. Michelangelo “Dávid” szobrában először jelenik meg a belső tulajdonság egy új vonása – a választási feszültség példátlan koncentrációja, amely a hős képére félelmetes, félelmetes erőt ad, amelyet kortársak a terribilita szó jelölnek.
Maguk a Firenzei Vasari szerint elismerték a Dávid polgári jelentését, amelyet a Palazzo Vecchio – a városi önkormányzat épülete – elé helyeztek, mint fellebbezést a város bátor védelmére és tisztességes kezelésére. A “David” szobrászat művészeti nyelve tiszta és egyszerű: kifejező sziluett, világos körvonala, világos artikulációk, ellentmondó elemek hiánya a mozgás értelmezésében és a szobrászat modellezésében – mindegyik a kép alapjait kifejező lehető legtisztábban kifejeződik – koncentrált célzott akarat.