Éjszaka – Mihhail Vrubel

Éjszaka   Mihhail Vrubel

Ez a Vrubel-kép egy süket, rozsdás-vörös tónusú éjszakát ábrázol. A ló sötét sziluettei és a szörnyű féllábú cigány pásztor látható. A bogáncs bogyókkal élnek, mint az élő vörös fáklyák: beszélgetnek, suttognak és úgy tűnik, hogy a Föld gyermekei.

Az igazi táj úgy tűnik, fantasztikus, amikor észreveszi, hogy a cigány merev, fekete hajában szarvak láthatók. A pásztor alakja és a táj egységet alkotnak, és egymás nélkül nem tudnak elképzelni őket.

A kolorista legritkább ajándékát Mihail Aleksandrovics mutatta be az 1900-ban készített, az éj felé című festményében. Szüksége volt egy valóban fenomenális vizuális memóriára, hogy megragadhassuk a tervezett vászon legbonyolultabb sorozatát. Jön az éjszaka. Hidegsen fúj az ősi szkíta sztyeppe sötét területein, ahol a szél sétál.

De a föld, a lovak és a magányos alak úgy tűnt, részeg volt a múlt nap hőjével. Vörös bogáncsvirág, egy vörös ló – mindez úgy, mintha a eltűnt nap nyomai lennének. Az ősök hazája. A lovak egy komor ég hátterében járnak, végtelen távolságok ködben olvadnak, az őslakos természet légköre uralkodik. És mint a lelke megtestesítője – nem csak egy tündérpásztor, nem egy szakállas goblin, hatalmas hajszőrrel, erős, mintha rézből kovácsolt törzs lenne. A fiatal hónap sarlója alig vibrál, a csendet visszhangzó sztyeppék felkarolódnak, csak a lovak horkolása és az éjszakai madár szomorú kiáltása sérti az alkonyat csendet…

Siket rozsdás vörös hangok, sötét lovak sziluettek, bogáncsok bokrok és szörfös féllábú cigánypásztor, akinek a szarv a kemény fekete hajban látható. De nem a pásztor szarva mondja ezeknek a mesenek a varázsát – ezek képi koncepciója fantasztikus, a figurák és a táj aránya. Az emberi kép nem a táj hátterében jelenik meg, hanem úgy néz ki, mint a bélje, és valami olyat képez vele.

A természet Vrubel festményein ugyanolyan szellemi, mint az emberek, és az emberek ugyanabból az anyagból készülnek, mint a természet, még a szervetlen is. A Vrubel kefe ritkán ad emberi testnek és arcnak a bőr lágyságát és rugalmasságát, amely alatt a meleg vér áramlik. A Vrubel karaktereinek húsa, akárcsak a varangi vendég híres áriájában, “e kő szikláiból”, ásványokból és fémekből, a növényi királyságból származik. Nézze meg a pásztor hátulját éjjel – olyan, mint egy rézruda. Ha az embereket hasonlítják a növényekhez és az ásványi anyagokhoz, akkor az ásványi anyagok és növények magukban foglalnak valamit az emberben. A képen az éjszakai irányban található bogáncsok élnek piros fáklyákkal: beszélnek, suttognak és úgy tűnik, hogy a Föld gyermekei.

A figura és a táj itt egységet alkot, nem képesek elképzelni egymást. És egymásba fordulhatnak. A tündérmesékben uralkodó átalakulások eleme természetes Vrubel festményeinél, mivel festményében a természet királyságai, az élő és nem élők, az ember és az erdő teremtmények között, az elemek és minden, ami kitölti a földet, a vizet és az eget, elválasztják a válaszfalakat. Egységes, közös élet mindenben.

Vrubel a valóság fenomenális megfigyelője volt, ennek alapján fantáziája növekszik; mondhatjuk, hogy ez a természet fantáziája. A festményeit azonban soha nem festette közvetlenül az életből, és ritkán végzett előkészítő terepi tanulmányokat rájuk. De folyamatosan és fáradhatatlanul látszott. Vizuális emléke minden részletben megőrizte azt, amit látott, és fantáziája befejezte a munkát, kiküszöbölve és átalakítva. A szemtanúk elmondták, hogy esténként a Ge tanyán este az egész társadalom a közeli halomhoz ment, hogy naplementét nézzen – és felismerte Vrubel mesebeli festményeinek hátterét, csodálta, hogy az esti égbolt hatásai hogyan mutatták be õket benne. Kovalsky művész egyszer megkérdezte Vrubelt, hogyan sikerült benyomással írni, és olyan jól emlékezett az alakokra és a színekre? Vrubel azt válaszolta: “Ha csak tudnád, mennyit dolgoztam a természetből!

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)