A képen Ida Rubinstein orosz virtuóz balerina látható. Még a híres Isadora Duncan előtt is bevezette az erotika elemeit a balettbe, amikor “Salome” – t és az úgynevezett táncolta. A “Dance 7 ágytakarók” levette a ruháját és meztelenül maradt. Ezt követően a gyártást betiltották. A balerina csatlakozott S. Diaghilev társulatához, részt vett a híres “orosz évszakokban” Párizsban. Ott vált híressé, hogy a Scheherazade egy részét az azonos nevű Rimszkij-Korsakov balettben végezte. 1909-ben végül emigrált Oroszországból Franciaországba. Beleegyezett, hogy Serova-nak meztelenül pózol, az egyetlen a világi hölgyek közül.
Maga a művész csodálkozva beszélt róla: “Látni őt az élet egyik szakaszában kell tartani, mert ez a nő különleges lehetőséget kínál nekünk, hogy megítéljük, mi az arca…”. A modell művészetének teljes megjelenését és karakterét, finom érzéssel, a portré alkotja.
A kép kompozíciója vízszintesen két részre oszlik: felülről – elhalványult háttér, alulról – lila-kék fátyol. A táncos teste ugyanolyan színű, mint a háttér, elveszik rajta. Ez valahogy felvilágosítja a hagyományos akadémiai kánonok látszólagos megsértését: egy nőnek természetellenesen egyenes a lába, karja és háta. Ugyanakkor finomságukkal vonzerőt, kegyelmet és varázst adnak a természetnek. A halogénhez hasonló buja frizurától a néző szeme éles ecsetvonással mozog, amely a hátlapot és a lapockat jelöli.
A boka és a csukló finomságát egy zöld kendő hangsúlyozza, amely a portrét bizonyos teljessé teszi, és amelyet a néző keretként érzékel. Az egyszerű, bonyolult háttér hangsúlyozza a figura varázsait, és további hangsúlyt helyez a kéz és a láb ujjait díszítő ékszerekre. A szokatlan fejfordulás és a testtartás bonyolultsága emlékezteti a Madonnákat a Magas reneszánsz mesterei vászonján.
Kreatív utazási művészi karrierjét kezdve, Serov végül a modernista tendenciákat fejezte ki. Ezt a festményt az orosz szecesszió egyik kiemelkedő példájának tekintik.