A francia művész, Francois Boucher képe “Jupiter és Callisto”. A kép mérete 98 x 72 cm, olaj, vászon. A 18. század 20-30-as éveiben a rokokó stílus kialakult Franciaországban, a csúcspontját a század közepére érte el. A korabeli életmódot a luxus, a kifinomult, szeszélyes vágy jellemzi.
A rokokó festészet egyik jellemzője, hogy szorosan függ az építészeti és dekorációs környezettől. A festőállványfestmény ebben az időben elsősorban a nemesi kastély belső dekorációjának részeként készült, bútorokkal, porcelánnal, kárpitokkal és selyemszövetekkel együtt. A rokokó stílus legszembetűnőbb művésze Francois Boucher volt, aki a festés mellett mindenféle dekoratív és alkalmazott művészetben is dolgozott: kartonlt készített rácsos rácsra, festett rajongókra, vázlatokat rajzolott Sevres porcelánra, miniatűröket és dekoratív belső festményeket készített, tehetséges metsző és szobrász.
A “Jupiter és Callisto” című filmben Francois Boucher Ovid, a római író “metamorfózisaihoz” fordult, és visszaemlékezte a Jupiter isten mítoszát, aki, miután beleszeretett a Callisto nimfába és el akarta elcsábítani, Diana istennő alakját kapta. A művész egy jellegzetes, rokokó, felületes, játékos szellemben értelmezte az ősi mitológia érzéki epizódját. Antik hősnőinek kecses, kecses alakjai porcelán figuráknak tűnnek.
Boucher szerette a könnyűfestést, és elegáns kék, rózsaszín és zöld színeket szeretett. Callisto – a görög mitológiában az árkád nő, Lycaon lánya, a vadász Artemisz társai között volt, Zeusz feleségét, a Hős istennőjét medvévé tette, mert nem őrizte meg szüzességét, és mivel mennydörgési isten, Zeusz Arkas és Pán született. Amikor Arya, akit Maya és Hermes neveltek, és aki születése után nem ismerte Callistót, meg akarta ölni, Zeusz mindkettője átvitt a mennybe csillagképekkel: Callisto – a Nagy Medve, Arkas – Arcturus.
A Héra istennő haragját az arkadiai nő, Callisto ellen folytatva, megfosztotta tőle a lehetőséget, hogy a nap egy részében felfrissüljön az óceán hullámai között; Ezért a Nagy Göncöl soha nem jön.