Krisztus keresztelője – El Greco

Krisztus keresztelője   El Greco

A hatalmas, hosszúkás, “Krisztus keresztelése” vászon az egyetlen olyan festmény, amelyről megbízhatóan ismert, hogy az oltárciklushoz tartozott, amelyet El Greco festett a madridi sima augusztini iskola számára, amelyet a nemes udvari hölgy, Maria d’Aragon alapított. Ez a kép a művész munkájának számos jellemzőjét tartalmazza az 1590-es évek második felében.

A “Krisztus keresztelése” festmény, hasonlóan a korszak többi, Spanyolországon kívüli művéhez, a káprázatos benyomást kelti a néző számára, és a látványok megvilágosodott örömét hangozza. A kép felfelé bontakozik ki, az alakok aránya meghosszabbodik, mindent egy erős mozgás burkol, az esemény fantasztikus, más világban zajló környezetben zajlik, ahol a földi és a mennyei közötti határok törlődnek.

Talán a korabeli többi festmény között a “Krisztus keresztségét” leginkább misztikus karakter jellemzi. A szelíd Krisztus és az aszketikus Keresztelő János, akiknek izmos teste magabiztos képi szabadsággal van modellezve, a kép legnyugodtabb, legstabilabb képei.

Környezetük megtestesíti az itt ömlött isteni sugárzást. A művész arra törekszik, hogy a színes fény, a túlterhelt figurák és a festői feszültség révén növelje az összbenyomás erejét, amely X. Camon Aznar szerint nem hagyja el a “Szünet a pihenést”. A vászon színes felülete, amelyet a fény villog, és amelyet belső félelme megragad, egyfajta független, lelkiismertető anyaggá válik.

El Greco itt a mozgást nem annyira, mint a testek fizikai mozgását látja az űrben, hanem a megjelenését, kialakulását és eltűnését. Az egyik másikrá változik, feloldódik a színek ragyogásában, kialszik és villog, az angyalok arca visszaesik, elveszítik az alakjukat, göndörük arany halossá alakul, ruhafoszforeszkál kékes és zöld lánggal, ezüst átlátszó szárnyak összehúzódnak, mint a szitakötő szárnyak. Egy ilyen mozgás átadásában óriási szerepet játszik egy hullámos kontúrvonal.

A vonal kifejezőképessége, a kontúr különleges jelentése – ez a keleti, bizánci hagyomány a mester munkájában. Ugyanakkor a saját módján gondolta át. El Greco egy lineáris ritmusrendszert használ, amely még akkor is, ha a valósághoz közeli képeket készít, nem egybeesik a szerves formával. Olyan, mint egy kép, amely egy képre helyezkedik el, és alárendelte magának. Van egy eltérés, torzítás. Az El Greco figurák torznak, gyakran kellemetlennek tekinti a képet, különösen a lábak és a karok körvonalain. De az ideális szépség nem izgatotta a festőt, és hasonló elfogultsággal, valamint az arányok megsértésével látta a szellemi egyik kifejezést.

A folytonos vonal, amely körvonalazza az embereket, például a fent említett madridi képen Krisztus és Keresztelő János képében, M. V. Alpatov szavaival, El Greco munkáiban válik: “Egy tömörített ritmusképlet, amely áthatol minden élőlényt, minden szerves anyagot.”

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)