Lorenzaccio – Alphonse Mucha

Lorenzaccio   Alphonse Mucha

Ez volt a színdarab első produkciója, amely negyven évvel a szerző, Alfred Musset halála után került sor. Korszerűsítve és korunk körülményeihez igazítva, véletlenszerűen lépett be a Sarah Bernhardt Színház repertoárjába. A kortársak elismerik, hogy az álmodozó költő, egyetlen politikai terrorista romantikus célja a színésznő egyik színpadi sikere volt. Alfred Musset című darabja a 16. század történelmi eseményeit idézi elő, ahol a főszereplő – a firenzei arisztokrata és Lorenzino költő – egyedileg kívánja megszabadítani az embereket Alessandro Medici zsarnoktól.

Kiemelkedő, magányos és gyenge, fegyverként képmutatást választ, és mivel kapcsolatban áll a herceggel, könnyen magabiztosságba lép, és bűnrészes bűnrészessé válik. A herceg meggyilkolása nem felel meg a reményeinek: ismét a hatalomban az előző méltó utódja, kegyetlen és kapzsi. Az egyik értelmetlen bűncselekmény a következő: a zsarnoki gyilkos fejéért bejelentett jutalom elcsábította a tömeg Lorenzaccio-t. Alphonse Mucha színpadi és jelmeztervező volt. A történelem iránti szenvedélye jól használható a korszak imázsának újrateremtésére, a színházi előadás stilizált hitelességének mértékében. A színdarabban a rendezési technikákat, a képek és gesztusok szimbolizmusát használja, amelyek feltárják a dráma lényegét.

A sárkány, a baljósan lógó Firenze címerén, a költő zavarta, komor gondolatokban fagyott fel: “Az életem most tőröm csúcsán van.” A vonalak gyönyörű S alakú mozgását az ábra képen felveszi és folytatja a köpeny hajtása. A sötét ruházat felel meg a dráma utolsó cselekedetének: a művész és a színésznő elképzelése szerint a szín szimbóluma, amely értelmezi a hangulatot és az akció jellegét, volt a díszlet fő alkotóeleme. Plakát A. Musset “Lorenzaccio” dráma című produkciójára az 1896-os reneszánsz színházban. Ez volt a színdarab első produkciója, amely negyven évvel a szerző, Alfred Musset halála után zajlott. Korszerűsítve és korunk körülményeihez igazítva, véletlenszerűen lépett be a Sarah Bernhardt Színház repertoárjába.

A kortársak elismerik, hogy az álmodozó költő, egyetlen politikai terrorista romantikus célja a színésznő egyik színpadi sikere volt. Alfred Musset című darabja a 16. század történelmi eseményeit idézi elő, ahol a főszereplő – a firenzei arisztokrata és Lorenzino költő – egyedileg kívánja megszabadítani az embereket Alessandro Medici zsarnoktól. Kiemelkedő, magányos és gyenge, fegyverként képmutatást választ, és mivel kapcsolatban áll a herceggel, könnyen magabiztosságba lép, és bűnrészes bűnrészessé válik. A herceg meggyilkolása nem felel meg a reményeinek: ismét a hatalomban az előző méltó utódja, kegyetlen és kapzsi. Az egyik értelmetlen bűncselekmény a következő: a zsarnoki gyilkos fejéért bejelentett jutalom elcsábította a tömeg Lorenzaccio-t.

Alphonse Mucha színpadi és jelmeztervező volt. A történelem iránti szenvedélye jól használható a korszak imázsának újrateremtésére, a színházi előadás stilizált hitelességének mértékében. A színdarabban a rendezési technikákat, a képek és gesztusok szimbolizmusát használja, amelyek feltárják a dráma lényegét. A sárkány, a baljósan lógó Firenze címerén, a költő zavarta, komor gondolatokban fagyott fel: “Az életem most tőröm csúcsára koncentrálódott”. A vonalak gyönyörű S alakú mozgását az ábra képen felveszi és folytatja a köpeny hajtása. A sötét ruházat felel meg a dráma utolsó cselekedetének: a művész és a színésznő elképzelése szerint a szín szimbóluma, amely értelmezi a hangulatot és az akció jellegét, volt a díszlet fő alkotóeleme.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)