A tájképfestő, Sylvester Shchedrin, a híres szobrász, Theodosius Fedorovich Shchedrin és a festőművész unokaöccse, Semyon Fedorovich Shchedrin fiatalabb fia volt. Sylvester művészi érdekkörnyezetben nőtt fel, gyermekkorától kezdve ismerte a Hermitage gyűjteményeket.
1800-ban Shchedrin belépett a Művészeti Akadémiába. Az akadémia szorgalmas hallgatójaként feladatot kapott egy tengeri város vagy falu ábrázolására, és sikeresen megbirkózott vele. Készített egy klasszikus tájat, ahol három sík jól látható volt, bölcs dolog, de teljesen hiányzott a levegő, és ez a napszakot fogja igénybe venni. Ezért a munkáért elnyerte az aranyérmet, és Olaszországba küldték, hogy klasszikus tájat festsen és régiségeket tanulmányozzon. Ezekben az években Kiprensky, Bryullov és sok más orosz művész éltek itt, akik különösen a Zinaida Volkonskaya zenei estéin találkoztak.
Shchedrin keményen dolgozott. Eleinte tájjai, a klasszikus hagyomány szerint, híres ősi műemlékeket és történelmi helyeket ábrázoltak, mint például a “View of the Colosseum”. Shchedrin váratlanul felfedezte egy másik olaszországot: Olaszországot, ember alkotta öblöket és parti sziklákat, Olaszországot, hétköznapi munkásokat, tengerészeket, halászokat, utcai árusokat. Sok olasz városban ismerték és szerették a hétköznapi emberek, és ezeket az embereket és végtelen vázlatait írta. Az orosz művész az olasz tájat nem egy egzotikus szépséget kereső turista szemében látta, hanem egy olasz halász vagy paraszt szemében, akiknek a természet lakott otthon.
Az egyik ilyen munka a “Szőlővel összefonódott veranda” festmény. Nézzünk rá két rést, amelyeket csipke lombozat és a tenger káprázatos ragyogása határol. És csak akkor észreveszjük, hogy az élet rejtőzik a nehéz délhőmérséklet árnyékában. Ez egy óra délutáni pihenés, amikor délen minden lefagy. Fehér ruhában és piros sapkával rendelkező halász ül az ejtőernyőn, mellette egy fiú széles karimájú szalmakalapban. Egy idős ember közvetlenül a padlón dozsog.
A képen látható nagyon szegény emberek, akikre Scsedrin azt kérte, hogy jöjjenek “természetben”. Letelepedtek, miközben vágyakoztak, miközben dohányoztak vagy beszélgettek, és folytattak szokásos életüket, miközben pózoltak, teljesen közel a természethez, amelyet a szerző szerint “nem lehet összehasonlítani semmivel.”
Érdemes figyelni a szőlő lombozatára – a következő két azonos színű vonást nem látjuk. A levél sárgás, a levél élénkzöld, a levél vöröses, a levél barna, és a színes lombozat egész tömegét a nap sugarai áthatolják. A festő folyamatosan cserélte kefét, kevert festékeket. Ha elfelejtő vagy fáradt, több azonos ecsetvonást közöl a közelben, a képnek “halott pontja lesz”, és ez elfogadhatatlan, mivel minden a természetben él, minden percben megváltoztatja a színét.
A jövőben Shchedrin munkája egyre egyszerűbbé és közvetlenebbé vált a tárgyak megválasztása, valamint a természet és a városi nézetek átadása során. Schedrin sokszor írt, amikor beleszeretett a töltésbe, mint a városra más nézetek, nappali és holdfényben. Nyáron a művész Sorrento-ban dolgozott, a 20. század végének tájain. erről a helyről, különösen kikötőiről kilátás nyílik a Tretjakov Galéria és az Orosz Múzeumban.
Sylvester Shchedrin új technikákat fedezett fel, a nap, a szél, a tenger pezsgője és a tenger illata által feltöltött nedves levegő bevitele a tájba. “Tájlábbal” a száraz klasszikus tájból az élő életbe lépett.