Nem számít, hány festő ír új festményeket a tavasz kezdeteiről, mindegyik annyira különbözik egymástól, és meleg évszak különleges tartalmával és látomásával tele vannak. Tehát Brodsky-tavasz a maga módján egyedülálló és külön megfontolásra érdemes.
A “Tavasz” tájat egy szovjet művész alkotta 1914-ben. Ez a magángyűjteményből származó festmény a szerző szimbolizmusa és a modernizmus iránti elragadásának időszakát mutatja be. Isaac Brodsky egy festői nyelv segítségével megpróbálta az orosz természet képét a lehető legközelebb ábrázolni. Ennek eredményeként színes, kissé egzotikus témákkal, részletesebb és grafikusan kifinomult témákkal került sor a munkára.
A “Tavasz” olajfestményre festett, a vászonra pedig a festék annyira sima, szellős, hogy elegáns akvarellre emlékeztet. Brodsky tavasza az első felmelegedés, amikor a hó esik a földről, a fákról és a házakról. Olvadék víz a jégen és a mély kék pocsolya határolja a nedves föld csupasz szigeteit. Nem sokáig, és az első zöld hajtások áttörnek. A kis házak békésen összehúzódnak a kora nap sugarai alatt.
A vászon elképesztő gondossággal készül. Az ügyesen festett hó nagyon reális. A talaj, a fák, az épületek és a felhők textúrájának kis száma és a legfinomabb vonalak a művész munkájának nagy mennyiségét jelzik. Főleg kék, barna és zöld színeket használt.
Még a napfénynek is nincs fényes sárga – halvány és lágy. Egyetlen emberi alak sem látható a látómezőben. Valószínű, hogy a falu lakosai még mindig alszanak, és a kora tavasz már mindenki előtt sietett, és enyhe napsütésben megolvasztotta a talajt. A vászonra nézve a reggeli frissesség érezhető, amely általában az első hajnalban uralkodik. Brodsky I. I. egy újabb himnuszt ábrázolt a természetre, annak szépségére, természetességére és harmóniájára.