Az “A fürdés helye” című mű az Thomas Fakins amerikai festőművészeté. A vászon érzelmi viharot váltott ki a kritikusok körében, akik, hivatkozva a szerző meztelen test iránti különleges szeretetére, Ikins festményének “a teremtés koronájává” tekintik. A “Fürdés helye” alkotóelemeire elemezve a művészkritikusok önéletrajzot láttak a cselekmény narratívájában.
A hat meztelen férfi közül Ikinset azonosítják, ha jobbról balra mozog – ő a legelőször úszik egy mesterséges tározó vizein, akkor vörös kutyája Harry, ez egy ír szetter, majd Jesse Goldie, J. Laurie Wallace, Benjamin Fox és végül, Talcott Williams. Kétségtelen, hogy a sziklákból és a párkányokból szőtt köpeny vonzza a figyelmet. Ez egy mesterségesen létrehozott halom, amelyen Mill Creek Mill található. 1873-ban az épületet az alapokkal együtt lebontották.
Az embereket Nu képein ábrázolják, nincsenek ruházat, cipő vagy a korszak modern lakosának tárgya – primitív csend és az ember egysége a természettel. A tájat és mindazt, ami a parcellába ágyazódott, a szerző piramis formájában javasolta, fő hangsúly a személy képéről, mint önmagában az akadémiai festészet céljáról. Egyedülálló, hogy Ikins a férfi képekre összpontosított, míg az emberi alak tudományos írásának alapja a női test volt, mint a természet tökéletes tökélete. Az a tény, hogy a művész inkább az embereket a mozgás dinamikájában hajtotta végre, egyfajta kísérlet, a sporttal és a szabadtéri tevékenységekkel kapcsolatos témák mellett.
Ennek oka az Eakins szabadtéri játékok és sportolók iránti vágya, amely az emberi természet helyes hozzáadásának alapja. A ruházat hiánya és a test különböző elrendezése ellenére a karakterek mindegyike a férfias elvre vonatkozik – az őszinteség okos fogadtatására és a szerénységre. Az összes hősöt különböző pózokban ábrázolják, és nem hasonlítanak egymáshoz, mintha a művész gyakorolná egy személy megjelenítését és bizonyítja képességeit. Valaki nyugszik, egy másik ült, a másik áll, a másik búvárkodik.
A férfiak és a fiúk szenvedéssel járnak, ez vonatkozik azokra, akik esni fognak, és úgy tűnik, hogy leesnek, mielőtt esik vagy ugrik. A munka középső részén a néző figyelme koncentrálódik – itt történik a legérdekesebb, és a vászon szélei simán alig homályos tájat képeznek. Különös figyelmet kell felhívni a fényre, amely természetellenesen fényesnek és messzire mutatónak tűnik. Természetesen mind a kontraszt, mind a középső hang “él” a festői változatban. Ez lehetővé tette a legfontosabb részletek kiemelését, különös tekintettel a barátok és meztelen bőrükre az általános háttér figyelembevételével, valamint a táj legnagyobb természetességének a megadására. A meleg nap nyári színei különleges hőt kölcsönöznek a fürdőzésnek. Ez a perzselő sugarak száraz földje, ugyanakkor az árnyas fák hűvös színei és a szárított gyep sárga fűje is a komor koronák hátterében.
A közvetlen sugarak visszatükröződnek a tó tükörjén, miközben lédús fehér nyomot hagy a meztelen emberekre. Nem hagyhatjuk figyelmen kívül a munka jelentőségét Ikins munkájában. Sok művészettörténész elismeri, hogy a szerző fő témája a férfi test szépsége, az erotikussal és a szexualitással határos. A művész újítóvá vált a férfi meztelenség elbeszélésében, mint a természetes természet szabványa és az izom megkönnyebbülés, a megfelelő arányok és a testplasztika tökéletesítése. A “fürdõhely” más néven szerepel – “Régi fürdõhely”, talán a második név nagyobb mértékben feltárja a tó és a part fontosságát a régi barátok életében. És a vászont régóta az amerikai művészet klasszikusának tekintik a festészet világában.