Aleksej Yavlensky a korai orosz avantgárd egyik kiemelkedő képviselője, expresszionista, a Kék Lovas szövetség tagja. Oroszországban született, de életének nagy részét Németországban élt. A művész hű maradt a nemzeti művészet hagyományainak, mesterien ötvözve az ikonfestés, a parasztfestmény elemeit, és a 20. század elején vált népszerűvé. Fauvizmusban.
Yavlensky alkotó élete Németországhoz kapcsolódik. Itt, Münchenben, Ashbe szlovén művésznél festett festményt, és itt, V. Kandinskyval közösen, megszervezte az “Új Művészeti Egyesületet”, amelynek célja a tömegeknek a modern idők művészetének közvetítése, amelyet a “müncheni szétválás” hivatalos kiállításán nem fogadtak el. . A szövetségbe olyan művészek tartoztak, akik orientációjukat és módszereiket tekintve nagyon különböznek egymástól, ám mindegyikükre jellemző volt a lázadás általános hangulata és a fagyasztott hagyományos festmény ellensúlya.
Ha a Kék Lovas résztvevőinek többsége fokozatosan hajlamos volt a geometrikus absztrakcionizmusra, akkor Yavlensky hű maradt eredeti kreatív üzenetéhez – teljes átadása a kefe vezetõ szabad érzésének. A portrékot a fasiszták szellemében készítette, ám Matisse-szel ellentétben Yavlensky nagy jelentőséget tulajdonított az emberi természet érzelmi képességének, az arc kifejezőképességének.
A Yavlensky által készített portrék mindig érzékiséggel voltak tele. Nem kivétel, és a “Von Shokko” kép is. Egy csésze csokoládét – shock7co-t megrendelő fiatal nő festett széles vontatású, éles kontrasztos színekkel festett, ami bizonyos maszkolás érzetét kelti. A chiaroscuro-val való játék azonban ezt az elidegenedett arcot lelkes érzékiséggel tölti meg.
Egy divatos hölgy kifejező arcképe, tiszta, félkövér kontúrra fesve. A művész intenzív színekkel festeti ezt a portrét, amelyek eltérnek egymástól, és így szexuális elidegenedés benyomását kelti. A művész számára nagy jelentőséggel bír a fény, ő az, aki érzelmi erőt ad a fiatal nő képének.
A művész ábrázolt arcain keresztül átjutott a szerző belső hangulata. Ha Von Shokko elidegenedett, önközpontú érzékiség, akkor a művész életében az utolsó sorozat, a Meditáció egyértelmű elkerülhetetlen tragédia.