Konstantin Bogaevsky híres festménye “A nap” tükrözi a föld, amelyen a bűnösök élnek, és az ég, amely képes büntetni az atrocitások témáját. A művész a perzselő napot ábrázolta, amely égetési sugarat küld a földre, egyértelművé téve, hogy a bűnös földön az élet nem örökkévalóságos. Bogaevsky orosz tájfestőművész képei kemények, és a szerző gondolkodása bolygóarányú.
A vászonra olajjal festett “A nap” tájképen Bogaevsky bemutatta lelke állapotát az 1905-ös forradalom legyőzése után, és az orosz értelmiségiek élénk reményei halálra ítéltek. Ebben a képen a művész a közönséges városi épületekhez fordul, amelyek annyira közel vannak az emberhez. A vászon kompozíciója az ősi Feodos-negyedek képeire épül.
Az egyedi táj egy kihalt utcát ábrázol. Az emberek elhagyták a várost, üresen hagyva otthonaikat. Csak néhány karcsú fa, amelyet a kép élvonalába hoztak, segítségre hívja az eget.
A régi élettelen házak kissé félelmesek és zavaróak, és az ég összetörik a skálájával. A nap látszólag elbűvölte a város utcáit. A kép szemlélője magányos és szomorú. A táj képében olvasható a múlt napok tragédia és a művész hozzáállása a történtekhez. Bogaevsky, a korszak hangulatával átitatva, egy várost ábrázol, amely fantasztikus képzeletét ábrázolja.
A “The Sun” című munkájában a tollmester egyértelműen megváltoztatja az írásmódját. Különleges helyet szentel a dekoratív grafikáknak és a kép telítettségének. Munkájában nem-másodlagos szerepet is hozzárendel az épületek kontúrjaihoz. A művész az összes olyan sort, amely kontrasztos árnyalattal korlátozza az épületek méretét, anélkül, hogy a színséma átmeneteit vagy az esetleges lágyító részleteket felhasználta volna.