Ezt a képet Tiepolo, Contarini felesége megbízta régóta várt elsőszülött örököse születésének alkalmával. Ezért nem meglepő, hogy az “Allegory” kompozíció központja egy csecsemő. Kronos a kezében tartja, megtestesítve a bölcs és megmenthetetlen Időt. Kronos szörnyű “szerszámát” – a kaszát – félretették. A gyönyörű Vénusz istennő, a felhőkön ülve, kezével finoman megérinti a gyermek fejét. Annak alapján, hogy az istennő gyengéden ránézzen, mennyire óvatosan Kronos tartja a karjában, ez a Vénusz egyetlen halandó fia, Aeneas. Következésképpen az “Allegóriából” Contarini boldog szüleinek meg kellett volna érteniük, hogy fiuknak ugyanolyan dicsőséges sorsa volt, mint a legendás Aeneas-nak.
A Vénusz mögött három örök társa, Graces. Zuhanyozják a babát rózsaszín szirmokkal, és galambokat engednek az égbe. Az előtérben, az Idő lábánál, az istennő szeretett fia, Ámor rejtőzik az árnyékban. Aphrodite, a görög panteon egyik leghíresebb istennője, szerető volt. Az egyik szerelmi ügyének gyümölcse Aeneas volt, a trójai háború hősége. A legenda szerint Aphrodite látta Ankhist, amikor az állományt Ida-hegy közelében legeltette. Az istennő elbűvöli szépsége miatt, és az Otrey-i fríg király lányaként jelentkezett és beleszeretett vele. Kicsit később kiderült Anchisznak, hogy Aeneas fiát fog szülni tőle, de megtiltotta neki, hogy hirdesse a házasságuk titkát.
Anhis azonban megsértette a tilalmat, és arról beszélt barátaival, egy vadállat alatt egy ünnep alatt. Ezért Zeusz villámcsapással csapta rá. Aeneas volt Aphrodite egyetlen fia, aki halandóból született. 5 éves korig a fiút hegyi nimfák nevelték fel. Az Iliadban Aeneas-t említik Troy dicsőséges hősei között. A bátor harcos még mindig kudarcot vallott az Achilles és Diomedes elleni harcban, és csak halhatatlan anyja, Apollo és Poseidon közreműködésével ment el a halálból. Aeneas életének hátralevő része vándorlás tele. Virgil Aeneid szerint Aeneas tegnap este esett el Troyából. Az istenek parancsot adtak neki, hogy hagyja el a várost, vigyék magukkal az öreg apát, Anchist és a fia Askaniasot. Húsz hajón Aeneas és társai új hazát kerestek. Anchis az úton halt meg, és Aeneas eltemette Szicíliában.
Aeneas társainak nagy része meghalt, őt pedig elhagyták Kartágában. Itt szeretettel találkozott Dido királynővel, aki első látásra beleszeret. Aeneas egy kicsit időt töltött Carthage-ban, Dido szerelme által. Az istenek hangja mindazonáltal megparancsolta, hogy tovább hajtson, és Aeneas elindult az útra. Hamarosan elérte az olasz tengerparton található Kuma városát. Kumekaya Sibyl előre jelezte Aeneas sorsát, valamint leszármazottainak sorsát. Ezután Aeneas találkozót várt Aavinia-val és apjával, Latina-val, a helyi királlyal. Latin beleegyezett abba, hogy Aabinást feleségének Aeneasnak adja, de mielõtt le kellett vernie a helyi Rutul törzs vezetõjét, aki szintén a királyi lánya kezét igényelte.
Aeneas természetesen megnyerte és feleségül vette a gyönyörű Lavinia-t. Az olasz föld lett Troy dicsőségének utódja. A régi idős ember, aki karjában tartja az Aeneas kisbabát, nem más, mint Kronos, a titán, Zeusz apja. Ezt követően Kronos egyesült a Chronos-szal. Kronos-Chronos a kaszát a Szaturnusz római duplájából kapta, megtestesítve az idő kifoghatatlan futását. Van egy másik mítosz a Kronos-szal kapcsolatban. Szerinte Kronos az “áldott szigeteket” uralta; uralkodásának ideje az aranykor volt.
Tiepolo valószínűleg tudott erről a mítoszról, és Aeneas képében és még Kronos karjában is ábrázolja a kis Contarini-t. Nemcsak a trójai hős dicsõséges kizsákmányolásokra vágyott, hanem a boldog életre az “áldott szigetek” uralma alatt. A Vénust néha a szekérben egy galambállomány húzza, de ebben az esetben a galambok szabadon repülnek. Szárnyalnak az égen, az istennő feje és az idő karjában fekvő baba felett. Csatlakozva, mintha egy csók lenne, a csőr és a nyitott szárny a halosz hasonlatát alkotja a Vénusz és a gyermek felett. Ez a bonyolult részlet mutatja a Tiepolo páratlan technikai bátorságát. Úgy tűnik, hogy a galambokat a kefe egyszerű mozgatásával írják, és ugyanúgy, mint a kép összes többi eleme, a művész számára egy nagyon nehéz szögben vannak ábrázolva.
Nem sok festő volt képes erre – és Tiepolo munkája mindenekelőtt örömmel tölt be minket. A művész ügyesen tolja a tér határait, és a vászonra a végtelen mennyei tér illúzióját hozza létre a néző feje fölött. Pontosan ez az illúzió tette Tiepolót a XVIII. Század freskóinak legjobb mestere, Michelangelo és Raphael hagyományának utódjaként.