Bathsheba – Rembrandt Harmenszoon Van Rijn

Bathsheba   Rembrandt Harmenszoon Van Rijn

Ez a bibliai mű a Kings második könyvéből származó jelenetet illusztrálja, és a holland realizmus egyik legjobb művének tekintik a 17. századi portrékban. Az Ótestamentum története azt mondja, hogy a palota tetejein sétálva Dávid királyt elcsábította és elbűvölte a gyönyörű fürdőfürdő. Mivel férje abban az időben a király hadseregében szolgált, ez utóbbi bírósághoz hívta a nőt, és legyújtotta szenvedélyét vele, majd elrendelte, hogy férjét, Bathshebát veszélyeztesse a csata magasságában.

Rembrandt elfoglalja a képet abban a pillanatban, amikor a hősnő levelet kapott, amelyben a király hívja. Ez a vallásos művészet egyik legfinomabb és kifejezőbb példája, amelyben a nő minden kevert érzése látható, a megbánástól és a félelemtől kezdve az ígéretes kapcsolat elvárásáig.

Korábban kanonikusnak tekintették a fürdőfürdõ szabadtéri megjelenítését, ahol a háttérben, a távolban egy tornyot ábrázoltak, amelyen Dávid sziluettje a hősnõt figyeli. Rembrandt hasonló konstrukciót is alkalmazott 1643-as műben, de ebben a műben minimalista kompozíciót kínál, amelyben a néző, és nem a király válik a nő megfigyelőjévé.

Bathsheba az ágyon ül a szobájában, feje kissé meg van fordítva, és gondolattól elveszik, miközben a szolga megtisztítja a lábát. A röntgen elemzésből ismert, hogy a hősnő pozícióját gondosan megtervezik. Kezdetben Rembrandt ábrázolta őt, kevésbé dacolózó pózban felnézett. A szobalány elnézve megtudja a levél tartalmát is, amelyet a háziasszony a kezében tart. A hálószobában lévő hely arra utal, hogy milyen következményekkel jár a közelgő találkozó.

A kép részletessége és részletessége Rembrandt számára is kivételes. Minden ráncot és ráncot szeretettel dolgoztak ki, és a mű érzéki természetét átlátszó drapéria és finom dekorációk hangsúlyozzák. A széles löket tapintható rezonanciát hoz létre a testtel, ami gyakorlatilag kézzelfoghatóvá teszi. A festmény meleg aranyszínű, és visszhangja a híres velencei művészek, például Paolo Veronese és Titian színművének.

A mély szomorúság látható a Bathsheba arcán, de ez nem az egyetlen érzés, amelyet egy nő kifejez. Végül, a férje elárulása mellett, vannak izgalmas kilátások is, amelyek szoros kapcsolatban állnak Dáviddal. Rembrandt rendkívül ritkán készített triviális kompozíciókat, ezért Bathsheba ebben a műben mind bűnös, mind áldozat képviseli.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)