A munka második neve lehetővé teszi, hogy tisztázza a létrehozásának dátumát – ez az 1940-es évek első fele. Emlékezzünk vissza, hogy Pollock pontosan így hívta eredetileg “Pasifa” – ját.
Ez a kép feltárja a Pollock akkoriban tapasztalt két erős befolyását – a szürrealizmus és Kandinsky gondolatai, akik az 1940-es évek elején elutasították a geometriai alakzatokat, és a kék háttér előtt eloszlatották a biomorf alakzatokat. Mellesleg, az “absztrakt expresszionizmus” kifejezés az 1920-as években úgy határozott, hogy Kandinsky, az absztrakt művészet alapítójának korai alkotásainak stílusát írja le.
Amikor az “akció” művészetgé vált, Pollock mint jelenség reagált az amerikai vágyakozására saját nagy művészének iránt. A kritikusok mítust hoztak létre – egy mítosz egy eredeti mesterről, aki az eredeti indián kultúrából nőtt ki, szülőföldjéből, és semmi köze sincs az “elkényeztetett és elmosódott” európai művészethez. Az “amerikai festmény” alkotójáról, amelyet határtalan bátorság, energia és szabadság jellemez, és amely legteljesebben megfelel egy fiatal nemzet karakterének. Eközben az “amerikai festészet” – az “elvont expresszionizmus” – szinonimája már jelzi Pollock családját.
Ebben a kifejezésben rejlik a művész filozófiája. Egy másik szinonimája – “akciófestmény” – pontosan jellemzi “technológiáját”. Ezen vektorok szoros kölcsönhatásában Pollock forradalmi művészete született.