A “Két Frida” festményt 1939-ben festették. A művész festette magát. A munka írásához vászon és olaj volt, a vászon mérete 173 x 173 centiméter. Jelenleg a képet Mexikóvárosban, a Modern Művészeti Múzeumban tárolják.
A kép szerzője Frida Kahlo nehéz sorsa nyomot hagyott a művészetében. A valóság számunkra a vászonjain fájdalmas, törött és szürreális. Frida megteremti saját valóságát, elmenekülve a valóságtól és az érzelmektől, elbújva a hátrányoktól és számos betegségtől. Valószínűleg a festészet Frida Kahlo számára bizonyos mértékig gyógyító eszköz volt, amely elősegítette a lelkében felhalmozódást. Bizonyos mértékig Frida a saját vászonjaiból képzeletbeli barát volt.
Vessen egy pillantást a képre Frida. Rajta két ünnepi ruhákban lévő nő ül kézen. Mindkét nőnek ugyanaz az arca. Mellsejtük ragyog, és fényes vörös színt mutat be a metsző artériákkal a néző számára. Az egyik nő kezében olló található, hófehér ruháját vérrel meghintjük. A háttérben vastag felhők feketék.
Komor kép, de az írásának oka nem volt a legkellemesebb: Frida a férjével való szünet benyomására festette. Diego River mexikói művész is volt, kapcsolata viharos és élénk volt, és a nők számára nagyon nehéz volt megváltozni az elválasztást. Kahlo azt mondta, hogy Diego szerelmes volt egy Frida-ba, és más lett, és mindkettőt Fried-t ábrázolja ebben a képen. Az egyik mexikói, a másik az európai, amelyet ruháik alapján lehet megítélni.
A “Két Frida” festmény tele van fájdalommal, ugyanakkor nagy művészeti értékkel bír. Emlékezetes képek, a befolyás ereje, a szimbolizmus – mindez valódi művé válik.