Max Lieberman, a zsidó gyökerekkel rendelkező német művész legelső nagyszabású munkája. A vászon kétértelmű reakciót váltott ki: Lieberman tanára elmondta a hallgatójának, hogy nem kell többet tanítania, a közönség undorodva borzongott, egy ilyen naturalista módon írott pártatlan munkára nézett, a kritikusok dicsérték a technikát, és a közönség elnyerte a klisét: Lieberman egy képtelenség festője. Kortársainak minden felháborodása ellenére a vászon hamarosan nagyon tisztességes áron került eladásra.
Mi vonzza a nézőt ebben a képen, mi meglepő Max Lieberman csodálói számára ezen időszak művészetében? A cselekmény realizmusa lenyűgöző – a mester az egész realizmussal szemlélteti a libák kopasztásának szokásos munkáját, anélkül, hogy ezt a folyamatot romantizálná, anélkül, hogy megbánná a szánalmat vagy a sentimentalitást, esztétikáját és méltóságát találná ezekben az egyszerű történetekben.
A vászonon látunk embereket a munkahelyi szürkületben, akik szokásosan időt töltenek munkájuk mögött: mozgásuk lassú, automatizmusra ösztönözve, arca nyugodt és még unalmas. A mű sötét színekben készült, a kivitelezés technikája nagyon világos, a történelmi festészetre, a naturalismára jellemző.
Ezt a munkát a művész korai szakaszában írta – még mielőtt a francia útja még messze volt. De már a mester e munkájában, akinek a célja a nem francia eredetű impresszionizmus, a lázadás és az innováció legfontosabb képviselőjének olvasása – őszintén és szabadon akarta írni.