Előttünk egy híres festőművész híres festménye. Amikor ránézel, nem érzel semmilyen felvonulást. A művész a paraszt életének legtermészetesebb ábrázolását keresi. Érdekli a gyermekek közötti különleges kapcsolat, akiket a munka egyesít.
Látjuk, hogy a lány elfoglalt a kézimunka, és a nő lelkesen forog. A ház hihetetlenül nyomorult. A ruhák nagyon egyszerűek. Makovszkij azonban nem törekszik társadalmi szempontból kritizálni ezt. Ezeket a részleteket használja a leggazdagabb íz előállításához. A meleg tónusok világos foltjai kissé díszesen szolgálnak fel. A teremtés színe kontrasztos és nagyon meleg.
A művész szándékosan kiegészítő színeket használ. A döntés a fény szempontjából szintén jelentős. Makovszkij a faluban az élet különleges teljességét, színességét közvetíti. Az idillét a síró gyermek is közvetíti, akit a központban látunk. A karakterek arcán teljesen különböző érzelmek láthatók. Ugyanakkor a kép egésze hihetetlenül nyugodt. A karakterek kommunikációja konfliktusok nélkül zajlik. Harmonikus minden mozdulatnál és a fejfordulásnál.
A kép lehetővé teszi a nézők számára, hogy elképzeljék, hogyan éltek paraszti gyerekek. De ugyanakkor nincs reménytelenség érzése. Megértjük, hogy Makovszk csodálja ezeket a hétköznapi embereket. Arra törekszik, hogy a lehető legvilágosabban és élénkebben ábrázolja őket. Az orosz természet szépsége szintén lenyűgöző, amellyel szemben az akció zajlik. A művész azt minél szaftosabban ábrázolja. Az egész vászon ragyogó fényben elárasztódik, ami különleges vidámságot kölcsönöz.