Aivazovsky I. K., a tenger elemeit ábrázolva, nemcsak tehetséges művész volt, hanem szokatlan tengeri természetű énekes is. Az egyik “Tengeri táj” című festménye érthetetlen erővel szólítja fel neki.
A vászon közepén egy végtelen tengerfenék található, amely simán ég felé fordul. A halványkék árnyalatok fokozatosan lila ködré válnak, amelyen túl láthatjuk a fenséges hegyek körvonalait. Úgy tűnik, hogy a hullámok fokozatosan felszállnak, és felkészülnek arra, hogy összeomlanak minden olyan hajón, amely véletlenül dühös tengeri viharba kerül. A tenger izgalma ellenére a természet békésnek és inspirálónak tűnik.
Lehetetlen nem figyelni a vitorlásra, amely a víz felszínén fényes foltként kiemelkedik. Itt jut eszembe Lermontov vonalai egy tengerparton vándorló magányos vitorláról. Úgy tűnt, hogy a hajó elveszett a tenger mélyén, és a hullámok könyörtelenül ostoroznak az oldalán. De valahol ott, az azúrkék távolságában, ahol a tenger konvergál az égtel, és még a napfény is látható, remény van a kis hajó számára, hogy a tenger nem fogja elnyelni a mélységeiben. És a büszke magányban lévő vitorlás nyugodtan eléri a partot.
Milyen színhatású volt Aivazovsky a tenger változó hangulatának közvetítéséhez! Az erős hullámok kristályos kékességükben kék-fekete árnyalatot szereznek a hegyekről, ahol a hajók számára szörnyű fenyegetés van, hogy megtörik a sziklákon. Ennek ellenére nem kell várni a viharra, mert a láthatáron már észrevehetőek a tisztázások.
A tengeri táj minden varázsát mutató színgazdagság a nézőt úgy érzi, hogy a kép minden részletének külön élete van, amely a teljes kompozíció elválaszthatatlan eleme. Aivazovsky I. K. segít nekünk érezni és értékelni a tengeri szépséget minden változékony természetükben.