Antoine Watteau volt az első francia művész, aki hősies pattetikájával úgy döntött, hogy elutasítja az akadémia irányítását.
Előttünk van az egyik izgalmas festménye. A szereplők tapasztalatait és érzéseit kívánja közvetíteni a közönség számára. Ez egy vázlat, amelyet a művész készített a kertben, ahol általában a világi társadalom képviselői sétáltak.
Látunk egy fiatal hölgyet. Sötét, elegáns ruhát visel. A feje büszkén emelt, és ajka szegényesen duzzog. A hölgy az úriemberhez fordult, és ő nagyon valami ijesztőnek mond neki. A néző megérti, hogy a hölgy és az ura kifinomult ezekben a kérdésekben. Csak egy szerelmi játékot látunk. Ez az intim jelenet a régi park egyik meglehetősen elzárt sikátorában zajlik.
A művész képességei voltak a hősnő megkínozására. Nem tudja eldönteni, mi jobb elhagyni, vagy hallgatni arra, amit az ember el akar mondani neki. Watteau a lehető legpontosabban szerette volna megragadni a nő és a karakter reakcióját. Megpróbált olyan riasztást közvetíteni, amelyet elég nehéz volt felfogni. A művész egy abszolút banális epizódot teljes egészében költöztet. Bevezetésre kerül az álmodozás és a szomorúság árnyalata, amelyet óvatosan elrejtünk. De ugyanakkor mindenben érezhető.
A kép színe kétségtelen. Csak szelíd hangokon alapul. Magukban az ábrákban a szín meglehetősen telített. Ezt hangsúlyozza a színek lágysága, amelyeket Watteau használt a táj ábrázolására. A fák áttetszőek, és a sétáló párok sziluetteit csak kitalálni lehet.
A zeneszerzés ritmusát érezheti az egész kompozíció alatt. Az ábrák körvonala szeszélyes, a fák lágy körvonalai vékony szőtt ágak, a színek nagyon szelídesek. Olyan, mint egy akkord, amely nagyon csendesen hangzik.
A Watteau szándékosan félholdokat használ. A visszatartott érzéseket közvetíti. A kompozíció elegánsan épült. A festékeket stroke-ban kell felvinni. Ragyognak, majd csak kissé pislognak.
A kép hihetetlenül lírai. A hazai jelenetet mély dalszöveg jellemzi.