Tavirózsa – Claude Monet

Tavirózsa   Claude Monet

A Párizs északnyugati részén, Givernyben, Claude Monet házához tartozó, vízililiomokkal felszerelt tó vált a művész későbbi festményeinek fő motívumává. A tó felületét tükröző vászon önmagában világvá válik, és ösztönzi a természetbe merülés érzetét. A víz felszínén a fény szerkezetében bekövetkezett változások megfigyelése Claude Monetot elvont vázlatokra késztette.

A festményeket Monet életében nem értékelték teljes mértékben, és amikor az 1950-es években néhány művészettörténész felülvizsgálta őket, néhány kritikus úgy vélte, hogy ő az absztrakt expresszionizmus előde. A megfelelő mennyiségű fény és sötétség megjelenítésére törekedve Monet mindig több vászonra dolgozott egyszerre, és dühösen figyelte a világítás változásait. Színesen festett, figyelmen kívül hagyva az összes jelenlegi trendet, kortársainak meglepetése ellenére.

A Monet életének utolsó évtizedeiben szeretett vízkertje Givernyben egy rögeszmés és tolakodó tanulmány tárgyává vált. 1900-ban kb. 250-szer festette ugyanazt a tájat, egészen haláláig. Végül a tó lett a kreativitás egyetlen tárgya. Amint Givernybe költözött, megkezdte a vízkert építését, és felszólította a helyi hatóságokat, hogy tereljék el a vizet a közeli folyóból. Ennek eredményeként a táj egész Monet találmánya volt, és kreatív fókuszában és inspirációjában használta fel.

A víz felszíne egyedülálló módon tükrözi a környezet fényét és légkörét a Javernyben található Monet munkáiban. Az ég eltűnt a festményről, egy buja lemez borította a vászon tetejét a horizont felé, és a híd dekoratív boltíve kitöltötte a teret. Figyelemünket a képre összpontosítjuk, és rá összpontosítunk, nem pedig arra, amit a képen részletesen bemutatunk. Monet későbbi munkáiban a tavak és a liliomok egyre inkább kitöltik a vászon helyét, a víz felületét pedig virágok díszítik.

A tavirózsa lebegő levelei és tükröződéseik a vízben elhomályosítja a valódi tárgyak és tükörképük közötti különbséget a fény segítségével. Monet mindig is a gondolkodás iránt érdeklődött, megfigyelve a töredezett formákat azok természetes kifejezésében, amelyet a vászon kefével fejezte ki. “A tárgy nem számomra fontos; meg akarom reprodukálni azt, ami létezik a tárgy és köztem között.” Élete végén, a megfelelő fény és árnyék megszerzése érdekében tett erőfeszítései eredményeként, eltávolította a témát festményeiről, amelynek eredményeként absztrakt művészet született.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5.00 out of 5)