Festmények leírása ⇒ 🎨Whistler james ⇒ Vihar – Naplemente – James Whistler


Vihar – Naplemente – James Whistler

Vihar Naplemente James Whistler

Whistler nagyon sokféle technikával dolgozott. Az olajfestmények és nyomtatványok mellett számos litográfiát, akvarellet és pasztell képet készített. A pasztell volt az a technika, amelyben a művész a legjobban tudta kifejezni a színe megértését.

A Whistler pasztelljei sokrétűek. Az egyik legjobb pasztellje a “Vihar – Naplemente”, 1880, melyet a művész velencei tartózkodása alatt készített.

Szemcsés barna papíron fekete krétával vázolt egy jövőbeli festmény körvonalait, majd színes pasztellre váltott. A “Figurák az öbölben” impresszionista tájképét csak néhány pasztell ceruzával írják, míg az “Ibolya megjegyzés”, 1885-86. Ábra vázlatát aprólékos részletesség jellemzi.

1881-ben Whistler megmutatta velencei pasztelljeit a Szépművészeti Társaság kiállításán. A kiállítást olyan nagy siker kísérte, hogy a következő évben megalakult az amerikai pasztell művészek társasága.


Hasonló festmények:

  1. Bemutató – James Whistler Whistler úgy vélte, hogy egy igazi művész bármely műalkotássá képes válni a legszokásosabb mindennapi jelenetké. Erről a tíz órás előadásában is beszélt, sürgetve a fiatal...
  2. Nocturne szürke és arany színben: Westminster Bridge – James Whistler Ez a munka a Nocturne sorozathoz tartozik, amelyet Whistler készített az 1870-es években. A kép stílusában részben hasonlít mind az impresionizmusra, mind a szimbolizmusra, de...
  3. 3. sz. Szimfónia – James Whistler A művész 1865-ben kezdte el dolgozni ezen a vászonon, de csak két évvel később fejezte be, Dél-Amerikából való visszatérése után. E két év alatt jelentős...
  4. Holtvíz – James Whistler Sok művészettörténész úgy gondolja, hogy Whistler legjobb művei az ő metszetei. Valójában e műfaj kiemelkedő mestere, talán csak a nagy Rembrandt után. Whistler maratásait még...
  5. Nocturne: Le Solent – James Whistler A “Le Solent” annak a hajónak a neve, amelyen Whistler 1886-ban visszatért Dél-Amerikából. Nem ismeretes, mi ösztönözte a művészt az Atlanti-óceán átlépésére. Ennek oka valószínűleg...
  6. Peacock. Tiffany műhely – James McNeill Whistler A 19. század végén a pávak képei megjelennek sok műalkotásban. Így James McNeill Whistler, az angloamer művész 1876-ban pávafestéket festett a Frederick Leyland hajómágneses londoni...
  7. Szürke és zöld harmónia: Miss Cecily Alexander – James Whistler arcképe Cecily Alexander volt a híres bankár lánya. Később a modell visszahívta a portré munkáját: “Nekem úgy tűnt, hogy beleestem a kannibál karmaiba. Whistler abszolút még...
  8. A zongorán – James Whistler A “Zongorán” Whistler első nagy képe, amelynek munkája Londonban kezdődött 1858 novemberében és a következő év tavaszán fejeződött be. A képen a művész nővére Deborah...
  9. Kék és arany noktürn: A Battersea régi híd – James Whistler Eleinte Whistler ezt a képet “Nocturne kék és ezüst 5. sz.” – Nek nevezte. Ez az eredeti név értelmes. Először is hangsúlyozza azt a szerepet,...
  10. 2. sz. Szimfónia: Fehér lány – James Whistler Whistler 2. sz. Fehér szimfóniájú festményében a japán kultúra visszhangjai hallanak. A porcelán szolgáltatás, a ventilátor és a sakura virágra emlékeztető rózsaszín virágok itt csak...
  11. Elrendezés szürke és fekete színben: 1. anya – James Whistler arcképe A művész fő tanárai Camille Corot és Gustave Courbet voltak. Ennek ellenére döntő szerepet játszott számára az edo-korszak japán művészete és az Ukiyo-e stílus. Whistler...
  12. Nocturne fekete és arany színben. Leeső rakéta – James Whistler Ezt a festményt a Grosvenor Galéria megnyitására szolgáló 1877-es kiállításon mutatták be, és éles támadásokat váltott ki a híres művészkritikus és John Ruskin teoretikus részéről....
  13. 1. sz. Szimfónia: Fehér lány – James Whistler Az amerikai művész, James Whistler, akárcsak az impresszionisták, a vászonra azt akarta megragadni, hogy a finom és olyan gyönyörű pillanat, amellyel az igazi világ annyira...
  14. Tenger, tengerpart és formák – James Whistler Mint sok kortársa, Whistler nagy érdeklődést mutatott a japán kultúra iránt. Valós kinyilatkoztatássá vált az akkori nyilvánosság számára, sok utánzatot és értelmezést okozva. A japán...
  15. Theodore Dure arcképe – James Whistler Theodore Dure olyan személy, aki sok szempontból figyelemre méltó. Ez volt azon kevés művészkritikus egyike, akik a kezdetektől fogva megértették és nagyra becsülték az impresionisták...
  16. Kína országának hercegnője – James Whistler A 19. század második felében Európa felfedezte a japán kultúrát. A kelet művészete divatossá válik, örömöt és lelkesedést keltett. Párizsban és Londonban a keleti művészeti...
  17. Naplemente – Giorgione A táj “Naplementét” Giorgione olasz művész készítette 1506 után. A festmény mérete 73 x 91,5 cm, olaj, vászon. 1505-től kezdődik a mester kreatív érettségi ideje,...
  18. Vihar nimfa barlang – Edward John Pointer Az ókori Görögország mitológiájában az nimfákat általában lányokként ábrázolták, akik magányos barlangokban vagy barlangokban éltek, és maga a természet megszemélyesítésének tekintették. Különböző fajokra osztották őket...
  19. Tragédia – Gustav Klimt Klimt volt korának egyik legjobb tervezője. Gyakran előzetes vázlatokat és vázlatokat készített festményeihez, de rajzai között sok önálló mű található. Klimt korai rajzait egy meglehetősen...
  20. Naplemente hatása – Arkhip Kuindzhi Életének utolsó éveiben Kuindzhi elmozdult a társadalmi tevékenységektől – nagyon kevés, nagyon ritkán mutatott be munkát, még a barátainak is. Ugyanakkor ebben az időszakban zajlott...