Mint tudod, az utóbbi években a Forest Edwards Edward Miller álnéven kezdett dolgozni. Ezt a döntést azért hozták létre, hogy kibővítsék a kreatív tevékenységek körét, diverzifikálják tevékenységüket a művészet területén, anélkül, hogy korábbi munkájuk alapján, különösen a horror műfajával kapcsolatos panaszokkal szemben a kiadók panaszkodnának.
Millerhez hasonlóan, Edwards nagyobb jelentőséget tulajdonít a táj elemeknek, szemben a portrék készítésével, mint Edwards. Edward Miller művei romantikusabbak és mentesek a műfaj szokásaitól. A Miller nevű művész festési technikája szintén nagyon különbözik a konzervatív Edwardstól, aki olajjal dolgozik egy alapozott, sima vászon felületen.
Az utóbbi időben Edwards elkezdte a digitális technológia elsajátítását, élvezve a számítógép képességei által biztosított szabadságot, bár továbbra is a hagyományos festési módszereket részesíti előnyben. Az Edwards erdőjének “Az örökkévalóság vége” képén egy töprengő fiatalember két világ határán áll – nehéz választás előtt áll. Az emberiség és az egész bolygó sorsa a kihalás szörnyű fenyegetése előtt függhet annak döntésétől. Apokalipszis. Az elkerülhetetlen vég csak az életének költségén kerülhető el.





Hasonló festmények:
- Főpapnő – Edwards Forest A brit fantasztikus Les Edwards, a tudományos fantasztikus, fantasy és horror munkájáról ismert, 1949-ben született. Kreatív időszakában a művész számos vázlatot készített a porvédő borokról,...
- Conan és a démonok – Edwards Forest A Forest Edwards könyveinek illusztrálására irányuló munkája a művész nagy időszakát fedi le. Alapvetően ezek voltak mindenféle szörnyűséget ábrázoló festmények – csaták, vérontások, feltámadtak a...
- A hét sorsa – Edwards Forest Les Edwards 1968 és 1972 között a Művészeti Főiskolán tanult, amelyben azt mondta, hogy közvetlenül azt mondták neki, hogy az oktatók általános véleménye szerint soha...
- Earthfall – Edwards erdő Azok a művészek, akik jelentős befolyással voltak Edwards munkájára, saját bevallása szerint kettő volt. A korai időkben az Edwards Forests-t érzékelhetően befolyásolta Frank Bellamy illusztrátor,...
- A tél vége. Dél van. Ligachevo – Yuon Konstantin A Yuon-tájképfestő nagyszerű képessége abban rejlik, hogy tudja, hogyan kell lefordítani a legelterjedtebb tájkép-motívumot művészi képre, vonzza a költészet és a frissesség a világ észlelésében....
- Az örökkévalóság küszöbén – Vincent van Gogh Vincent Van Gogh számos munkáját az élet témájára szentelte, megpróbálta megmutatni annak minden törékenységét és törékenységét, ugyanakkor rendkívüli erejét. A művész nem volt a leggondolattabb...
- Vége – Kukryniksy A Kukryniksy az egyetlen hármas művészközösség a maga nemében. Mikhail Vasilievich Kupriyanov, Porfiry Nikitich Krylov és Nikolai Alexandrovich Sokolov barátsága és közös munkája még hallgatóként...
- Forest Edge – Isaac Levitan A legtöbb Levitan rajz vázlatos a jövőbeli vászonjaihoz képest – ilyen rajzok között szerepel például a “Csendes kolostor”, 1890-es évek. Ennek ellenére nagyon sok független...
- Mary Edwards portréja – William Hogarth Hogarth a portré műfajban is dolgozott, kitűnő technikát mutatva és a modellpszichológia finom megértését mutatva. A portrék galéria elkészítésével több év alatt a mester elérte...
- Hajnalban, a feltámadás hídján. A XVII. Század vége – Apollinaria Vasnetsov A. M. Vasnetsov vonzódása Moszkva történelmi építészeti tájaihoz mind hálás és nehéz munka volt. Nagyon hálás, hogy a művész új és saját módon nagyon sajátos...
- Szezon vége – William Chase William Merrit Chase egy ritka példa, amikor egy művész életében nagy népszerűséget, tiszteletet és anyagi hálát szerzett. Az impresionizmus alapítója az amerikai kontinensen, Chase háztartási...
- Candy Forest – lesz pamut Egy másik kedves fantázia, színes, fényes, szokatlan. Az amerikai művész-fotorealisztikus “Candy Forest” képe mesés színes erdőt ábrázol – a fantasztikus fák cukorkacsonkjain a kék, rózsaszín,...
- A Borodino – Vaszilij Veresčagin csata vége Vereshchagin ezt a képet 1899 és 1900 között festette. Maga a név mondja el nekünk a munka tartalmát. A Borodino csata véget ért. A művész...
- Forest úr portréja – Jean Auguste Dominic Ingres A klasszicisták indokoltan azt állították, hogy az ábra “megtanítja” a vonal pontosságának kezét. Ezen ábrázolások rendszerében Ingreset is felneveltették, miközben még hallgatóként kiváló rajzolóként mutatta...
- Moszkva börtön. A XVI. Század vége (Konstantin-Eleninsky kapuja a moszkvai pincében a XVI. És a XVII. Század fordulóján) – Apollinariy Vasnetsov Az Apollinaria Vasnetsov egyik legdrámaibb tartalmú festménye a híres festménye “A moszkvai börtön. A 16. század vége”, amelyet 1912-ben mutattak be, és 1913-ban aranyérmet kapott...
- Tekercsek – Ian Stan A viszonylag pontos festési idő megállapításához a művészettörténeteknek segítettek egy ember, aki a füvön ülve háttal nézett a közönség előtt egy fordított hordóból készült improvizált...
- Portré egy lantú emberrel – Hans Holbein 1536 óta Holbein VIII. Henrik angol király udvarfestőjévé vált. Ettől az időtől kezdve a hanyatlás jellemzői megnyilvánultak a művészetében. Az európai dicsőség halmaza által körülvett...
- Napraforgó – Vincent Van Gogh A napraforgó különös jelentőséggel bírt a mester számára. Két festési ciklust festett velük: Párizs és Arles. Aztán a festő ezekből a művekből több változatot készített....
- Meyerhold V. E. portréja – Borisz Grigorjev Boris Dmitrievich Grigoriev munkája nem illeszkedik a művészet története által meghatározott hagyományos festészeti iskolák keretébe. Vagy hajlandó legyőzni kortársainak – a Művészet Világa Egyesület művészeinek...
- Szépség Osome Abura-i házából – Kitagawa Utamaro Okumur Masanobu, a korszak második kiemelkedő mestere, függetlenebb megközelítést alkalmaz a festőállvány-gravírozásban. Noha továbbra is a vízszintes formátumokat részesíti előnyben, vertikális formátumokat is használ, amelyeket...
- Keresztelő János kivégzése – Jacopo Bassano Ami a fejlődésben részt vevő módszereket illeti, “ez látható a Baptista János kivégzésében”, amelyet 1550 körül hoztak létre. Bassano itt következetesen egy “irracionális, szubjektív világképét...
- Lady és Cavalier, két lány a kertben – Nicola Lancre Nicolas Lancre francia festőművész képe “Lady és Cavalier két lányval a kertben.” A kép mérete 89 x 98 cm, olaj, vászon. Kiválóan öltözött karakterek, amelyek...
- Éjszakai szárnyak – Jim Burns Jim Burns folyékonyan beszél minden festési technikában. A művész kezdetben akvarellel dolgozott, majd guashára és olajra váltott, az utóbbi években inkább akrilfestékekkel foglalkozik. Általában véve,...
- Őszi ritmus – Jackson Pollock Pollock “törölte” a festőállvány festményét. Ez egy kísérlet a festő hagyományos munkájának radikális átgondolására. A mesternek már nem kellett állnia a vászon előtt, ügyelve a...
- Arkhip Ivanovich Kuindzhi – Ivan Kramskoy művész portréja Mindig örülve, hogy valaki más szerencséje, 1877-ben Kramskoy lelkes levélben fordult Repinhez a portugálról, amelyet A. I. Kuindzhi festett. Repin Kramskoi festészetének szenvedélyes, szakmailag mély...
- Házastársak Richard és Gloria Miller – Philip Pearlstein A Richard és Gloria Miller házastársait 1979-ben egy amerikai művész írta. Egy idős házaspárt ábrázol – Philip Perlstein közeli barátja. Két középkorú ember: egy vörös...
- Ülő modell – Eugene Delacroix A művész egyik kedvenc modelljének portréja azt mutatja, hogy a Delacroix a klasszikus művészetet részesíti előnyben, amely kitörölhetetlen lenyomatot hagyott a művész korai és néhány...
- Szerelem Dante – Dante Rossetti 1859-ben boldog esemény történt William Morris életében – feleségül vette Jane Verdunot. Közvetlenül az esküvő után Philip Webb építészre bízta meg egy ház tervezését, amelynek...
- Aeneage Lloyd portréja Lucy húgával – Thomas Gainsborough-val A műfajú portrék az angol iskolára jellemző portrék egyik ága. A műfaji jelenetek népszerűsége a 18. században tetőzött. Általában egy hasonló festményben a művész nyugodt...
- Oresteia Aeschylus – Francis Bacon A festészet nem érzékelhető a megértés szintjén, a festészet csak az érzések szintjén érzékelhető. Francis Bacon nyugtalan, ideges, félelmetes festményét nem mindenki fogadhatja el, de...
- Szegfű ember – Ian Van Eyck Jan van Eyck valójában az egyik volt az első, aki önálló műfaj alkotásait festette fel – saját műveltséggel és feladatokkal rendelkező műfajként. Nem túl sokszínű...
- A. S. Stroganov arcképe – Johann a keresztelő Lampi Gróf Szergejevics Stroganov Elizabeth Petrovna császárné állandó beszélgetőpartnere volt. 1761-ben az osztrák bírósághoz küldték, és itt megkapta a gróf méltóságát. 1766-ban a házában képviselõk gyűltek...
- 1918 Petrogradban – Kuzma Petrov-Vodkin A ház erkélyén egy munkavállaló van, akinek gyermeke van a karjában. A szociális témát itt megértik a madonna hagyományos képe. A művész azonban arra törekszik,...
- Edward, a walesi herceg – Hans Holbein (fiatalabb) A német reneszánsz mester, Hans Holbein tehetsége sokrétű volt. Készített egy csodálatos metszet sorozatot, ragyogó rajzoló volt, ám munkájának fõ helye a portré. A portréfestő...
- Ásító lány – Edward Munch “Ásító lány” – Edward Munch képe, írta 1913-ban. Ebben Munch tipikus expresszionista módon egy szinte meztelen nőt ábrázolnak, aki az ágy szélén ül és kész...
- Három kegyelem – Lucas Cranach A “Három kegyelem” festményt az idősebb Lucas Cranach művész stúdiójában festették a XVI. Század 30-as évei közepén. Tábla mérete 50,5 x 35,7 cm, fa, olaj....
- I. Péter idegen ruhában, anyja, Csarina Natalia, Andrian pátriárka és Zotov tanár – Nikolay Nevrev előtt I. Péter külföldi öltözékben anyja, Natalia cárina, Andrian pátriárka és Zotov tanár előtt. [1903] Olaj, vászon. Staxropoli Regionális Szépművészeti Múzeum, Stavropol Az I. Péternek szentelt...
- Repülés Egyiptomba – Bartolome Esteban Murillo A visszatartott drámával töltött vászon Murillo egyik legjobbjának tekinthető. Ponuro egy fáradt szamár körül járkál. Miasszonyunk és Krisztus, akik csendben alszanak a kezén, a hold...
- A vihar. Eső – Isaac Levitan A festmény a szerző 1899-ben készült. A híres művész utolsó hatalmas művének tekinthető. Az előtte lévő néző hideg őszi égboltot lát, amelyet szürke, felhős felhők...
- Kedves koszorú – Jean Honore Fragonard Jean Honore Fragonard francia művész festménye “Koszorú a szeretettnek”. A kép mérete 318 x 243 cm, olaj, vászon. Ez egy Fragonard által készített festmény egy...