A tizenhét éves Jeanne d’Arc, egy klasszikus kecses szépség, mesterséges arccal, “impregnálhatatlan” pózban, egy olyan vászonban jelenik meg, amelynek neve megismétli 1429-es történelmi tényeket, a híres francia Jean Auguste Dominique Ingres kezével. A mű a művész kreativitásának utolsó fejlődési szakaszában született, ezért teljesítménye olyan részletes, profi és egyedi. Az elmúlt évtizedben a festő, Jean Auguste csak a valós események történelmi elbeszélése irányában dolgozott, előnyben részesítve a saját jól megalapozott technikáját – sima, egyenletes, kaotikus vonások nélkül.
A melankolikus írás példája a Jeannával bemutatott vászon – meglehetősen sötét, a fény és az árnyék játékára építve, nagy és kicsi részletekkel. Valójában ez a stílus Ingres fémjelzőjévé vált, mint a klasszikus festészeti iskola képviselője. Tehát d’Arc egy olyan lány, aki tizenhárom éves kortól hallotta az Úr felhívó hangjait, hogy a hit nevében szereplőket végezzen. Amit jelenik meg, a szerző maga döntött. A kezében valójában a lány sorsa volt, és további esély volt az egyetemes szeretetre és a fanatikusok imádására.
Jean Auguste inkább bizonyos szobrászatot adott hozzá Jeanne imázsához, viaszos sápadt arcot adva mesterséges elpirulással, törölve a felesleges arckifejezéseket és a fiatal arc báját. Az a tény, hogy a szerző vászonra nyomtatott keze tükrözi Károly király ünnepélyes felkenését a Reims-székesegyházban. A páncélba csomagolt, mosatlan középkor koi Ingres a jeanne törékeny testére emelt. A apró részletek és a főszereplőt kísérő emberek pontos megjelenítése nem haladta meg a főkép jelentőségét.
Sem a kevés, sem pedig a kompozíciótól való eltérés nem ad otthont a történelmi művészet műfajának sokéves munkájának és megértésének. Szeretném megjegyezni, hogy az esemény csendje és pompozitása meglehetősen pontos. És a gyertya, amely dohányzóhely nélkül ég, és a szolgák csendje – mindent telít a viszkózus csend. A koronázási esemény elnyomó légköre aprólékosan és igazságosan közvetíti az intenzív homály és félárnyék csendes levelet, mielőtt a leánykorány a királyt még mindig felszólította, hogy kezdje a támadást a francia fővárosban. Általában a vászon egyértelmű felépítésű, pontosan vázolt részletekkel, kontraszttel, kiváló kézírással rendelkezik a művész számára. A művet először 1855-ben mutatták be a világkiállításon, Ingres 66 művei között, egy egyedi teremben.