Az 1873-ban létrehozott Pissarro leghíresebb önarcképét tekintve világossá válik, hogy az emberek miért viccelődve hívták a művészt a Mózes vagy Ábrahám bibliai nevének. Úgy tűnik, hogy az Ószövetség tiszteletreméltó korú próféta a vásznon néz a nézőre, és elvégre a festő akkoriban 43 éves volt.
Pissarronak sok önarcképe van, és amikor használta, olajat, ceruzákat és gouache-t használt, ám ennek a műfajnak a sorozatában az “önarckép”, 1873-ban kelt, jelentős mű, mivel új tárgyának elemei itt jelennek meg. stílusban. A vászont egy évvel az első impresszionista kiállítás előtt festették. A második terv tájainak sematikus ábrázolása van, de stílusuk szerint észrevehető, hogy megfelelnek számos impresionista kritériumnak. A szerző arcképét sok szempontból a szokásos táj hagyománya írja: hasonló szín – és fényjáték, csak mélység, spontaneitás szimbolikus jelölése.
A mű előadásának technikájában egyértelműen észrevehető Cezanne befolyása, és a “modell” klasszikus pózja megfelel Chardin munkáját jellemző festési hagyományoknak. Amint a kortársak Pissarro és Cezanne megjegyezték, a két mester állandó kommunikációja sok előnyt hozott a francia festészetben, és a művészek gyakran ábrázolták egymást festményeikben.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)Hasonló festmények:
- Luvesenn. Versaillesbe vezető út (Versailles és Luvesienne közötti út) – Camille Pissarro Az 1869-es fordulópont Pissarro alkotásában, és azt az időszakot jelöli, amikor a művész plein air festészethez fordul, amelyet nagyrészt elősegített Monet munkáinak befolyása. A műben...
- Gyümölcsöskert Pontoise-ban. Tavasz – Camille Pissarro Párizsba való visszatérése után Pissarro még mindig szegénységben él, a birodalmat felváltó köztársaság semmit sem változtatott Franciaország életében, és a háborúval, az elkobzással és a...
- Cowgirl (Lány rudakkal) – Camille Pissarro Aktív kísérletező és nagy lelkes Camille Pissarro mindig új kifejezőeszközöket keresett. Állítólag minden munkájával bizonyítani akarta, hogy nem a hagyományos tudományos iskolába tartozik, hanem az...
- Montmartre Boulevard – Camille Pissarro Pissarro kategorikusan nem értett egyet azokkal, akik a párizsi utcákat csúnyanak ítélték meg. Számára fényesek voltak, és az élet intenzitása, amely pillanatok alatt megváltozott, elbűvölte....
- Francia Színház tér Párizsban – Camille Pissarro A nagyváros témája szerény helyet foglal el a 19. századi festészetben. Azt mondhatjuk, hogy az impresionisták voltak az elsők, akik bevezették a városi tájat a...
- Lacroix-sziget Rouen – Camille Pissarro Az egyik legnagyobb francia impresszionista, Camille Pissarro az Antillákon született. Párizsban tanult, majd visszatért Szent Thomasba. A festészet iránti vágy arra késztette Pissarro-t Venezuelába menekülni,...
- Szent Jakab-templom. Dieppe – Camille Pissarro Camille Pissarro egyik utolsó munkája, csak két év marad a mester haláláig. Pályafutása végén, amely végül jól megérdemelt hírnevet és relevanciát szerez, a művész számos...
- Kilátás az ablakon – Camille Pissarro Az 1886-ban megrendezett nyolcadik impresszionista kiállítás volt a műfaj utolsó művészeinek találkozója, és a festők megértették, hogy köztük lévő különbségek elérték a csúcspontját. Pissarro, aki...
- Régi út Anneri-től Pontoise-ig. Fagyok – Camille Pissarro Miután 1872-ben Pontoise-ba költözött, Pissarro megújította kreatív stílusát, bár valószínűleg Corot módszereit használja, amelyeket korábban már a 60-as években alkalmazott. Ez elsősorban a tájak gondolkodásának...
- Bejárat Voisin faluba – Camille Pissarro Pissarro és családja visszatérését a szülőföldjébe a rosszindulatú Angliában való tartózkodás után eltakarta a Luvesienben lerombolt ház látása, valamint a korábban készített festmények barbár megsemmisítése....
- Lane Lordship állomás Dalwich-ben – Camille Pissarro A “Lane Lordship Station Dalwich-ben” alkotást Angliában hozták létre, ahol Pissarro a francia-porosz háború alatt ment, és a művészeti kritikusok szerint Turner festményei alatt festették....
- Hermitage Pontoise-ban – Camille Pissarro A kreativitás korai szakaszát C. Corot és G. Courbet erős befolyása jellemzi. Az 1860-as években kedves tájait, amelyek nem ellentmondtak a hivatalos művészet kánonjainak, többször...
- Piros tetők – Camille Pissarro Az egyik festmény, amelyet Pissarro készített, amikor mesterképessége elérte az érettséget, “Red Roofs” néven szól. A művész kifejlesztette saját stílusát, de nem állítja le a...
- Tavasz Pontoise-ban – Camille Pissarro “Virágoskert virágzásban. Tavasz” – egy kép, a létrehozási ötlet, amelyben a Pissarro hosszú ideig kikelt. Munkája során már tájak voltak, de azt hiszi, hogy Pontoise...
- Lacroix sziget a ködben. Rouen. Ködhatás – Camille Pissarro A “A köd hatása” festmény és a híres “Kilátás az ablakon” című munka együtt Pissarro kíváncsi stílusélménye. A művész ezúttal Sera és Signac technikája iránt...
- Betakarítás Monfuco közelében – Camille Pissarro A barátja, Louis Pietta birtokában tartózkodása során Pissarro számos tájat festett, amelyek közül a legeredményesebb a Monfuco melletti Harvest. A mű valódi őszinteséggel, frissességgel és...
- Montmartre Boulevard. Délután, napos – Camille Pissarro A Pissarro tájak általában nem világosak, a színek általában korlátozottak. Festményeinek festői textúrája azonban bonyolult és szokatlanul színes; Így a macskaköves járda szürke árnyalatát tiszta...
- Opera átjáró Párizsban. Hóhatás. Reggel – Camille Pissarro Opera átjáró Párizsban. Hóhatás. Reggel [1898] Moszkva, az Állami Szépművészeti Múzeum. A. S. Puskin. Pissarro fő szerelme Párizs, énekes és csodáló. A mester el tudta...
- Akasztott ember háza – Paul Cezanne “… Az 1860-as évek vége – az 1870-es évek eleje – az impresszionisták szabadtéri kutatásainak ideje. Ez a kültéri festészet iránti korszak a változó napfény...
- Önarckép kalapban – Paul Cezanne Önarckép kalaptal [1879-1882] “A művész kopasz, hatalmas szakállú: öreg és fiatalnak is nézett ki” – így írják le Cezanne-t egy kitalálásban a XIX. Század 80-as...
- Önarckép egy rózsaszín háttér – Paul Cezanne A magángyűjteményben tárolt “Önarckép rózsaszín alapon” révén érezheti Cezanne személyiségének erejét. A pszichológia elemei, az érzelmi összetevő, a művész számára nem érdeklik, itt nincs magasztalás...
- Nő gyöngy – Camille Corot Közelebb a “Nő gyöngyhöz” aktuális portréjához. Goldschmidt Berta, a környéken élő fiatal nő pózol a művész számára. Corot olasz ruhába öltözte, mellényére kényszerítette és a...
- Rabló – Camille Corot A tisztaság és az őszinteség azok a vonások, amelyek az ember számára a Koro számára központi jelentőségűek. Ezért ismételten felhívta a gyermekek képeit. Koro agglegény...
- Önarckép – Alexey Venetsianov Alexey Venetsianov nagyon tehetséges volt, azonban nem csak az ajándékára támaszkodott. Fiatalságától kezdve a fiatalember igyekezett megtanulni a művészi képességeket. Eleinte önállóan tanult, később Borovikovsky...
- Camille Roulin arcképe – Vincent Van Gogh Portrék és ábrák rajzolásakor Van Gogh meglehetősen biztos módot látott munkájának minőségének javítására. Ez a műfaj kezdetben nem volt könnyű neki, de a portré pontosságára...
- Táj Provence-ban – Paul Cezanne Cezanne kiváló akvarellmester volt. Az akvarell módon és kifejező képességgel Cezanne nagyon hasonlít az olajművészetéhez. Az akvarelljei az 1860-as években érdeklődtek. Aztán volt egy tízéves...
- Önarckép egy szalmakalapot egy csővel – Vincent Van Gogh Párizsban Van Gogh önarcképek sorozatát írja. A kivitelezés technikája és módja szerint különböznek egymástól, mivel a szerző minden esetben új feladatokat állított fel. Ezekben a...
- Táj egy fiúval, fehér ingben – Camille Corot A panorámás fordulók hajlama nagyon korán megjelent Corotban, már az 1820-as évek közepén Róma és környéke tájain: “Albanói tó és Castel Gandolfo”; “Római Campania és...
- Valabreque portréja – Paul Cezanne Cezanne általában olyan emberek portrét festett, akiket jól ismert. Ez többek között azzal magyarázható, hogy rendkívül szabadidejű munkája során nehéz volt olyan férfit találni, aki...
- Önarckép a mantuai barátokkal – Peter Rubens Ez a művész legkorábbi önarcképét festette, Olaszországban tartózkodása során. Rubens alakját nagy szabadsággal festették. Kiemelkedik a többi szereplőktől, élénk színekkel és a formák lágy modellezésével....
- Csendélet citrommal, narancsmal és paradicsommal – Paula Moderson-Becker “Csendélet citrommal, narancsmal és paradicsommal.” Itt a diadalmas élénk színvilág egyedülálló érzést közvetít a természet teremtésének. Milyen tökéletes formája a narancs és a citrom, a...
- Önarckép a háttérben az ablak – Robert Falk 1916-ban, miközben a Krím-félszigeten volt, Robert Falk festette egyik híres festményét – “Önarckép egy ablak ellen”. A Jack of Diamonds tagságának meglehetősen érett alkotása, amely...
- Önarckép – Pablo Picasso Pablo Picasso nagyon sok saját képet festett, és érdekes módon különféle művészeti stílusokban. A bemutatott önarckép az úgynevezett afrikai időszakban készült. Ekkorra a mester kreatív...
- Önarckép palettával – Vincent Van Gogh Motívumokkal korlátozva, miután elhagyta a kórházat, Van Gogh portrék sorozatot kezdett. Ezek közül hatot készített Saint-Rémy-ben, ezek a portrék készítésének elszigetelt, mégis lenyűgöző eredményei. Hatból...
- Találgatás. Önarckép – Vaszilij Kuzmich Shebuev Egy jóképű, romantikus gondolkodású fiatalember néz ránk a “Jóslás” című festményből. Így látta magát Vaszilij Kuzmich Sebuev, akinek dicsőséges élete és munkája észrevehető nyomot hagyott...
- Négy fürdőző – Paul Cezanne A “Akták a tájban” cselekménynél Cezanne évtizedek óta közömbös maradt. Általános szabály, hogy ezek kizárólag férfi vagy kizárólag női csoportok. Az első kísérletekben, valamint a...
- Önarckép – Giuseppe Maria Crespi A Crespi néhány portrék közül kiemelkedő munkák találhatók, köztük az “Önarckép”. A századfordulón jött létre, és már teljesen mentes a barokk pompájától, amelyet intimitás, líra...
- Táj Arles du Nordban – Camille Corot A művészetben Koro szinte önálló volt. Mivel nem kapott szakmai végzettséget, művészi képességeit csak azért fejlesztette ki, mert szeretett utazni és reprodukálni benyomásait a vászonon...
- Nagy fürdőzők – Paul Cezanne A fürdés témája megjelenik Cezanne számos festményében. Nehéz pályafutása végén újat ír – “Nagy fürdőzők”, amely megtestesíti az ember és a természet egységét. E vászon...
- The Big Bather – Raoul Dufy Dufy a kubizmus iránti elbűvölet nagyon felületes volt. Csalódva a favizizmus filozófiájáról, amely azon alapul, hogy a “színt a szín kedvéért használja”, Dufy ismét saját...