“… Csodálata Victor Choquet iránt, aki nemcsak megvásárolta Renoir és más impresszionisták alkotásait, hanem munkájának aktív promóterévé vált barátai körében, valamint az azt követő impresszionista kiállításokon, Renoir két portrét fejezte ki. 1875-ben és 1876-ban festett. , nemcsak a modell külső megjelenését, hanem a nemes lelki lényegét is közvetítik. Ezek a portrék a ábrázolt belső világ pszichológiai elemzésének a Renoirra jellemző tulajdonságait képviselik.
Érdekes összehasonlítani a Renoir által festett Choquet-portrét Victor Choquet-féle portrékkal, amelyeket Paul Cezanne készített 1876-1877-ben. Egyébként Renoir, aki abban az időben teljesen ismeretlen és a közönség által nem ismert barátjának akart segíteni, bemutatta Choquet-t Cezanne-nak, és a gyűjtő e festő szenvedélyes csodálója lett.
Összehasonlítva a Renoir festett Choquet-portrékkal, észrevehetjük, hogyan javult a művészi kép. A teljes arcú portrét úgy írják, hogy ne csak a Shock tipikus szokásait, például a szőtt ujjak tartása mellett látjuk, hanem a portré hátterét is, amely úgy tűnik, hogy egy Delacroix vázlat, amelyet Renoir az ügyfél kérésére festett. annak ellenére, hogy a vastag, szürke hajú és elgondolkodó szemű Choquet ihletett arca közvetlenül és figyelmesen ránk néz, valahogy laposnak tűnik, nincs a szükséges mennyiség, ezért kevésbé kifejező és domborított. A jelenet a Delacroix vázlatán véletlenszerűnek tűnik, és közvetlenül Choquet mögött állva valahogy ellentétben áll a megjelenésével. Látható, hogy ez az ügyfél kérés nem talált megfelelő művészi megoldást magában a portréban.
Ha Renoir vállalta, hogy újabb portrét festett, akkor ez a körülmény a legjobban azt mondja nekünk, hogy a művész rendkívül igényes volt önmagától művészi ötletei megvalósításában, és a portrékban teljes kifejezésre törekedett, mivel művészi ízlése és az ábrázolt személy belső és külső képének megértése megköveteli. .
Victor Choquet második, nagyságú és összetételű, az első portréhoz közel álló, bizonyos különbségei vannak abban, hogy bár nem vonzzák a közönség figyelmét, lényegesen és pszichológiailag pontosan átalakítják a modell arcát.
Renoir kissé – háromnegyedszer – Choquet felé fordítja a fejét, és a nő azonnal megkapja a szükséges hangerőt és megkönnyebbülést. Okos, behatoló szeme a mély szemcsövekben kifejezőbbé válik, orra vékony, púpos, éles arccsontok, erős ráncok, magas homlok. Szürke haja ragyogóan írott, a kefe gyors mozgatása pedig tovább továbbadja a hajat, úgy tűnik, hogy összeomlanak, kissé megrázva a levegő észlelhetetlen mozgása miatt. A sokkot egy nyitott gallérú ingben adják, és egy hosszú, vékony ujjú kéz megérinti a rövidre vágott szakáll végét. Choquet valószínűleg egy ilyen pózban és arckifejezéssel nézte a kedvenc festményeit.
A portré hátterét világos árnyalattal festették, a zöld és a vörös festék rövid ecsetvonása nyomot hagyott rajta. Összességében a háttér nem vonja el figyelmünket a figyelmünktől Viktor Shoke arckifejezésén és megjelenésén, ezért a portré szokatlanul kifejezőnek néz ki. Renoir remekművet készített a portré belső világába való pszichológiai behatolásról, és ezt úgy tette meg, hogy felhívta a figyelmet a modell legjellemzőbb formájára, amikor Choquet-ot valószínűleg lenyűgözte egy mű alkotása. Itt rögzítik az ember múló állapotát, de ez a pillanat határozza meg a gyűjtő Viktor Shoke egész életének és munkájának legmagasabb jelentését.
Összehasonlítva Renoir portrét Cezanne festett Choquet-portrével, elmondhatjuk, hogy ez utóbbi, a modell mellkasát és magasságát egy karosszékben ülve úgy ábrázolja, hogy az általa összegyűjtött festmények a Choquet figura mögött legyenek láthatók, és így képszerűen és pszichológiai szempontból nem képviselhetik a gyűjtő képét. . Cezanne portrékén vágyakozik a lelkes rajongónak és vásárlónak, aki ellentétesen viselkedett azoknak az éveknek a közreműködésével. Látható, hogy Cezanne a lehető legmegbízhatóbb és hasonlóbb módon akarja bemutatni a Shock-ot, de úgy tűnik, hogy Cezanne nem lépett túl ezen. Renoir portrékán nem csak az ember megjelenését látjuk. Amikor Renoir Choquet második portréjában megtagadta a mindennapi részletek átadását, megértették az impresionista művészet ezen kiemelkedő felfedezőjének és ismereteinek szenvedélyes lelkét és lelkes intellektusát… “