Jelentős számú norvég művész, E. Munch alkotása jelenik meg az oslói Nemzeti Művészeti, Építészeti és Tervezési Múzeumban. A híres “Sikoly” mellett a múzeum falán ugyanolyan jelentős festményciklus látható: “Élet frízje: vers a szerelemről, az életről és a halálról”. A ciklusban központi helyet kap Munch legnagyobb munkája, az Élet táncja.
Nyári holdfényes éjszaka. A tengerparton a párok táncolnak. A kép első pillantására a nők három figurájára hívják fel a figyelmet: fehér, piros és fekete színű ruhák.
Fehér lány – egyedül állva, kissé távolabb a táncosoktól. Enyhe szomorúság megérintette az arcát – elvégre aznap este egyedül volt a nyaraláson. De ugyanakkor a lány tele van a jövő reményével és várja életének táncának kezdetét. Tétovázva kinéz egy melletti virágnak egy hosszú, vékony száron. A ragyogó lány megszemélyesíti a tisztaságot, a tisztaságot és az ártatlanságot.
A központban – egy fényes vörös ruhás nő – táncol egy férfival, akinek arcvonásai alapján egy portré hasonlít magára Munkra. Ez egy érett nő. Tánca már régen kezdődött, türelmetlen ifjúság maradt hátra, és most a nő csendben és mérhetetlenül élvezi a jelenet, rájönve, hogy az időskor nem vár sokáig.
Itt áll közvetlenül a közelben, sötét ruhában öltözve és fekete ruhában szomorú nő képmása. Az időskornak, akárcsak az ifjúságnak, nincs este táncos partnere. Az ifjúság, a boldogság, a könnyedség és a szabadság csak emlékeiben maradt. A vékony menetes kezek tehetetlenül leengednek, üres és még kissé ijesztő pillantással néz a táncosokra, reménytelen.
Az “Élet táncja” című film cselekménye a norvég művész másik munkáját – “Egy nő három éve” – idézi. Egy fiatal fehér szűz, meztelen szépség és gyászos talár gyászos alakja három forma, amelyen egy nőt ábrázoltak. Kezdetben Munk tervezte az utolsó képet a “Frieze…” – re tenni, de végül a “Life Dance” – et választotta.
Az egyik változat szerint a festmény ihlette a művész számára a dán szimbolista, H. Rohde “A keringő forgószélében” című játékának. Egy másik szerint – a “Tánc…” alapja Munch életének valódi története volt, első szerelmével, Milli Taulovval társítva. A norvég szerint az asszony emlékei késztették rá, hogy dolgozzon a képen. És a harmadik verzió, amelyhez a Munch biográfusai betartanak, összekapcsolja a vászon megjelenését a művész és Tulla Larsen viszonyával. A női figurák mindegyike hasonlóan egy lány portréjához hasonlít, amelyet Munch festett regényük elején. A fehér lány a fiatal Tulla, aki azt remélte, hogy szeretete olyan erős lesz, amely meg tudja gyógyítani a művészt, és a fekete, szomorú és elvesztett hitű nő, Tulla, aki beismerte a vereséget.
A nő és férfi figurák mellett a képen egy érdekes részlet is található, amelyet nem lehet azonnal látni. A táncosok háta mögött egy holdút húzódott a tenger felszínén. A saját táncának elindítása érdekében egyesül a Holddal, és együtt alkotnak egy emberi alakot, karokkal ölelve. A hold egyesülni szeretne az emberekkel, és megtapasztalni az érzéseit és érzelmeit, amelyeket megtapasztal, életének rövid pillanatát élve.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)