Jan Vermeer Delftsky holland festőművész festménye “Lacemaker”. A kép mérete 24 x 20,5 cm, olaj, vászon. Ez Vermeer legkisebb, vászonra festett festménye.
A ábrázolt lány a csipke fölé hajolt. Figyelemét teljesen elnyeli a munka. A képet közelről festették, és annak érdekében, hogy a néző figyelmét a lány alakjára összpontosítsák, a művész egy kissé homályos, közelebbi tárgyakat ír – kék hímzéssel ellátott párnát, valamint vörös és fehér szálakat. Úgy tűnik, hogy “áramlanak”. A párna koporsóként és kézimunkaként is szolgált, ez volt az akkori háztartási cikkekben meglehetősen gyakori cikk. Sűrű anyagból készült, tetején bársony borította, bojt és zsinórral díszített, belsejében varráshoz szükséges rekeszek voltak.
Hasonló párnát ábrázol a “Szeretet üzenete” festmény. Az asztalt virágkárpit borítja, ugyanúgy, mint az “Csillagász” és a “Válasz üzenet” festményeknél. Ezeket a szöveteket nem Hollandiában gyártották, hanem Keletről hozták őket, de a kárpitok gyakran megtalálhatók a belső terek képében. A kézimunkaasztal, amelyen a lány meghajolt, meglehetősen bonyolult formatervezésű volt: háromszög alakú asztallapot szereltek fel lyukakkal ellátott lábakra, amelyeknek köszönhetően emelendő vagy leengedhető. A falak fehér színe, a legtöbb Vermeer-festményhez hasonlóan, a holland mániás tisztasági vágy tükrözi.
A falon a lány feje szintjén egy nagy, de nagyon sápadt művész aláírása látható. A párna mellett brokátus könyv – valószínűleg Biblia vagy imakönyv. Ő, mint a kézimunka, megszemélyesíti az erényt. A ruházat színe és a világítás az arcra és a kezére összpontosít. A lány egy sárga szatén kabátba öltözve, fehér gallérral, gyakran Vermeer festményeiben is megtalálható, amelyben gazdag sárga szín szolgálja a lány intenzív figyelemfelkeltését. Ruhái valószínűleg a ház szeretőjének, mint a szobalánynak tartoznak, egy ügyes frizura hangsúlyozza szerénységét. A “Nő gitárral” festményben a lány haját is lerakják.
Úgy gondolják, hogy ezekben a festményekben a művész a háztartás egyik tagját, esetleg lányait, Erzsébet vagy Mária ábrázolja. Ugyanez a lány pózol a “Lady levelet és egy szolgot író” című filmben. Vermeer kissé alulról ábrázolta a csipkekészítőt, és nem annyira arra koncentrált, hogy mit csinál a lány, hanem maga a folyamat. A csipkeszövés, mint önálló lecke, a középkorban jelent meg Olaszországban. Olaszországból a csipkedivat Spanyolországba és a spanyol Hollandiába, Franciaországba, Angliába és Németországba érkezett. Leggyakrabban egy ilyen csipke volt, amelynek szövésének mögött Vermeer egy lányt ábrázolt. Csévékben tartja a kezét, és egy speciális párnán helyezkedik el a csipke szövéséhez.
Maga a párna egy speciális asztalon helyezkedik el, ami nagyban megkönnyíti a munkát. A foglalkozás teljes figyelmet igényel, egy rossz mozdulatot igényel – és minden munka elrontódik. A képen látható lány látszólag csak most kezdte megfonni a csipkét, a kezében csak néhány orsó van. A fonott csipke lehet kész vagy végtelen. Az utóbbihoz számos ismétlődő fragmens készült, amelyeket azután összekapcsoltak. Az ilyen csipkéhez használtak egy kis párnát, mint a képen. A flamand, a belga és a holland csipkét tartották a legjobbnak, és hajlandóak voltak vásárolni más országokban.
Maguk Hollandiában az utazó szerint csipke kultusz volt. Mindent díszítették, a legszokatlanabb tárgyakig, mint például egy kopogtató az ajtón. Nagyon sok nő vett részt csipkeszövésben, az elterjedt módon követve. Ezt az iskolákban az ábécé mellett tanították, a fiatal lányok csipkével szövetkezéssel járultak hozzá, a háziasszonyok csipke eladásával támogatták családjukat, és még özvegyvé válva egy sikeres kézműves is kényelmesen tudott élni és gyermekeket nevelni. A fűzőművészek egyesültek céhekben, mint például a művészek és a kézművesek.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)