A közelmúltig a képet kevésbé tanulmányozták: a művész úgynevezett “színházi jeleneteinek” tulajdonították, de nem tudta pontosan meghatározni a mű tervét. A 18. századtól napjainkig a kép nyolc különféle nevet változtatott meg.
A leggyakrabban előforduló irodalom a Coquette, amelyet Thomassen vezetett be, aki egy képet a 18. században gravírozott, és egy kis verset helyezett a kép alá, ezekkel a szavakkal kezdve. Ezt az “Olasz Színház színészei” – nek is hívták, mivel a képen a művészi komédia hagyományos hősnőit – Rosauru és Kolombina, a ravasz és kopott szolgájuk, Scapen és a szigorú öreg Pantalone látta. Számos előkészítő vázlat tanulmányozása azonban lehetővé tette a műfaj tisztázását és a ábrázolás meghatározását.
Összehasonlítva ezeket a Watteau rajzokat azokkal, amelyek nagyon konkrét embereket reprodukálnak, megállapíthatjuk a következőket: A kép bal oldalán, magas sapkával egy fiatal nő a Cristina Antoinette színésznő, Charlotte Demar, aki egyszer meghódította a párizsi embereket. Ez a vonzó és tehetséges színésznő, nyolc éves kortól a Comedy Francaise-ben fellépett, és tökéletes előadásáról, jó megjelenéséről, jó hangjáról, intelligenciájáról és csillogó szórakozásáról volt híres. Mind klasszikus, mind komikus szerepeket játszott. Demar különös sikereket élvezett Duncour Három unokatestvére című játékában.
A vele szemben ábrázolt idős ember ugyanahhoz a színházi színészhez tartozik, a legenda szerint Pierre Lenoir La Torilleur, aki maga a színjátszásórát kapta Moliere-től. Mire a Watto megismerte a La Torillerát, ez utóbbi híressé vált a szigorú és középapák, féltékeny idős férjök, durva szolgák és rusztikus parasztok képregényes szerepeiben. A Dankur című darabban játszott. A svájcisapka fiatalemberének személyiségét a legnehezebben lehetett meghatározni. Ezzel Watteau számos rajzot készített. Közülük az egyik a “Comedy Francaise” színész, Philippe Poisson képének tekinthető.
A csíkos ruha alatt álló fiatal lány nevét még nem sikerült meghatározni. Így a Hermitage festmény tanulmányainak alapos tanulmányozásával először is meg lehetett határozni a műfajt – ez a francia vígjáték színházi csoportos portrékévé vált, akik a “Három unokatestvér” című játékban játszottak, másodszor pedig meghatározták a nevüket. Egy hasonló csoportportré kivételes a művész munkájában. A mű festői minősége nagyon magas. A képek szelíd és ugyanakkor lédús színeivel és valósághűségével vonzza a nézőt.
Kis mérete ellenére a kép kiemelkedő benyomást kelt a jól kiegyensúlyozott kompozíciónak köszönhetően. A karakterek kifejező kifejezőképessége azzal magyarázható, hogy Watteau mindenkit jól ismert volt. A képet 1772-ben vásárolták meg egy barátja és mecénása, Watteau Pierre Croz örököseitől, akik nagyban hozzájárultak a művész tehetségének fejlesztéséhez.