Albert Marche alkotásai, a többi fasisztikus festményekkel ellentétben, meglepően egyszerűek, visszafogott színűek, szinte nem esnek kitéve a természet deformációinak. Ha Marche azonban nem megy keresztül a Fauvist hobbijain, akkor aligha érte el a színek és a kompozíciós megoldások ilyen kifejező tömörségét.
Tájképében a művésznek sikerült felfedeznie a végtelen világ harmóniáját, kifejezni az élet iránti szeretetét. Mint az impresszionisták, Marche szeretett volna írni az év különböző szakaszain. A tiszta színek, a grafikus kontúrok fokozottan érzékeltetik a festményeket. Annak ellenére, hogy munkáinak szögeit gyakran véletlenszerűen választják, Marche soha nem magyarázza, hogy a képet a műhely ablakaira festették – nincsenek erről beszélő részletek: sem az ablakkeret, sem az erkély.
A természeti felfogás vidámsága a “Port in Honfleur” festményben rejlik. Korlátlan, szabad, szinte vázlatos rajz, az alak egyszerűsítése és általánosítása, az élénkkék és ezüst-gyöngy szín nem engedi, hogy a szemed elváljon a vászon szemlélődésétől. Számos ragyogó érintéssel – lebegő többszínű zászlókkal, megduzzadott vitorlával a hajón – a művész egy napos, szeles napot közvetít a tengerparti város tartományi életének költészetével.