Bonnard kreatív és szabadságszerető természete ellenállt minden korlátozásnak, függetlenül attól, hogy az élet melyik területén, sőt még inkább a művészetben, ez nem érinti. Kreatív kutatása haláláig nem szakad meg, folyamatosan keresi a festőállvány festménye által szabályozott kánonok leküzdésére szolgáló megoldásokat. Az egyik fő cél, amelyet a művész maga elé állít, a kreativitásra szentelve életét, a határok átlépése, amelyek megosztják a művészet különböző területeit: színház, költészet, zene. A művészet és az élet ötvözése a mottója, amellyel Bonnard fáradhatatlanul dolgozott.
Huszonnégy éves korában a “nabista” művész létrehozta a “Nők a kertben” ciklust, amely négy panelből áll, amelyeket egy képernyő díszítésére gondolt. Bonnard 1891-ben tervezte kiállítását a Független Szalonban, de külön a kiállításon jelentették meg őket, és “Dekoratív Panel” néven mutatták be őket. A művész döntését azzal magyarázta, hogy látása szerint a mű inkább képet, nem pedig képernyőt jelentett.
A festmények kivitelezésének módja, valamint témája tisztelgés a japán művészet felé, amelyet Bonnard megragadott. A karakterek lapos sziluetteit egy sima háttérrel ábrázolják. Nincsenek chiaroscuro és mélység, sem a féltónusokról. A festészet minden eleme dekoratív, ami a Távol-Kelet művészetére is jellemző.
E sorozat festményeivel kezdődik a díszítő munkák Bonnard munkáiban.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)Hasonló festmények:
- Kockás blúz – Pierre Bonnard A munka modellje Bonnard Andre nővére volt. A kép formátuma és a parcellák megválasztása feltárja kapcsolatát a japán grafikával. A “kockás blúz” alig egy portré...
- Családnők sétálni – Pierre Bonnard Ez a munka a Nabi-korszakhoz tartozik, amelyet a művész elkötelezettsége a kézművesség iránt mutat. Az eredeti “Sétáló dadak” egy négy panelből álló képernyő. Bonnard később...
- Két uszkár – Pierre Bonnard Bonnard számos festménye macskákat és kutyákat tartalmaz, amelyeket a művész nagyon szeretett. A háziállatok leggyakrabban másodlagos karakterek. Tehát egy kíváncsi macska a “Kockás blúzban” segít...
- Lodge – Pierre Bonnard A barátjától, Vuillard-tól eltérően, aki portréfestőnek nevezte el magát, Bonnard nem gyakran festett portrék. Általános szabályként a rokonokat vagy barátait ábrázolta rajtuk. A portré készítése...
- Család a teraszon – Pierre Bonnard Ebben a műben Bonnard még nem rendelkezik azokkal a fényes, villogó színekkel, amelyek a mű későbbi időszakaira jellemzőek. A Family on the Terrace azonban nagyon...
- Siesta: A művész stúdiójában – Pierre Bonnard Bonnard festményei olyanok, mint a szeretet nyilatkozata. Modellje és társa, Marta idősödött, de a művész festményein fiatal maradt. Olyan, hogy csak szeretett nő maradhasson. Martha-életének...
- Önarckép – Pierre Bonnard Mint már említettem, Bonnard nem volt pszichológiai ábrázolás mestere. De ő volt a pszichológiai önarckép mestere. Saját portrék sorozata páratlan a XX. Századi festészetben. Bonnard...
- Francia pezsgő poszter – Pierre Bonnard Eugene Bonnard tudta volna, hogy fiát, Pierre-t vonzza az egész életen át tartó munka bevonása, és híressé tenné őt nem csak szülőföldjén, Franciaországban, aligha ragaszkodott...
- Nyitott ablak – Pierre Bonnard A francia születésű neoimpresionista művész, szimbolista, Pierre Bonnard egyike volt annak a kevés külföldi festőnek, akit a Londoni Művészeti Akadémiára választottak. Pierre Bonnard a 80-as...
- A Földközi-tenger mellett – Pierre Bonnard Pierre Bonnard művészként történő kialakulása egybeesett azzal az idővel, amikor a művészetben az impresionizmus körüli utolsó csaták zajlottak. Tanúja volt Cezanne, Van Gogh és Gauguin...
- Terasz – Pierre Bonnard Bonnard biztonságosan besorolható a XX. Század legjobb tájfestőinek közé. A korai ifjúságtól kezdve finoman érezte a természetet, és azt hitte, hogy ez a “legjobb gyógymód...
- Mimosa műhely – Pierre Bonnard Az élet végén Bonnardot elszenvedő sokszínű csapások után, amikor a kedves és közeli emberek örökre elhagyták őt, nem hagyja abba a kreativitásban való részvételt, ugyanakkor...
- Ebédlő egy vidéki házban – Pierre Bonnard A 20. század tizedik évében a kubizmus megjelent az európai művészeti életben. Látva a kubisták munkáját, Bonnard azt mondta az unokaöccse: “Vissza küldtek az iskolába....
- Modell a kontrasztban – Pierre Bonnard Bonnard stílusa folyamatosan fejlődik, és 1908-ban a művész festményeket készít, amelyekben a fény intenzívebbé válik, és a munkákat élénk érzelmek töltik meg. A festmények megvilágításának...
- Lady egy kutyával a fürdőben – Pierre Bonnard Miután festményeinek fő modelljeként Martát választotta, Bonnard még a múzeum földi életéből való elhagyása után sem felejtette el testének vonzerejét. Egy évvel a felesége halála...
- Terasz Vernonban – Pierre Bonnard Bonnard mindig szíve iránti szenvedélyét és Normandia iránti szeretetét tartotta, amint azt a Franciaország ezen északi régiójának szentelt tájképe is bizonyítja. Két munkát különböztet meg...
- Tükör a mosdó felett – Pierre Bonnard A francia festő és grafikus, Pierre Bonnard volt a Nabis csoport egyik alapítója. Tanulmányait a Párizsi Képzőművészeti Iskolában végezte, majd részt vett a Július Akadémián,...
- A kertben – Pierre-Auguste Renoir A kép főszereplői egy fiatal srác és egy lány, egy tiszta napon csendes színes kertben pihennek. Egy világosszürke öltönyös fiatalember óvatosan fogja a lányt a...
- Nő egy esernyővel a kertben – Pierre-Auguste Renoir Ez a kép annak az időszaknak a kelte, amikor Auguste Renoir és Claude Monet együtt új nyelvet fejlesztett ki a festészetben. Ez a műfaj végső...
- Madame Monet a kertben – Pierre-Auguste Renoir Claude Monet elmondta, mi történt aznap az argentin város kertjében. Renoir megjelent a helyén, és örülve a légkörnek, úgy döntött, hogy ugyanazt a rajzot rajzolja,...
- Lady és Cavalier, két lány a kertben – Nicola Lancre Nicolas Lancre francia festőművész képe “Lady és Cavalier két lányval a kertben.” A kép mérete 89 x 98 cm, olaj, vászon. Kiválóan öltözött karakterek, amelyek...
- A kertben (a Moulins de la Galette fái alatt) – Pierre-Auguste Renoir A nap áthatol a zöld lombozaton. Az álló nő alakja mentén csúszva a fény villogása hangsúlyozza kegyelmét és kegyelmét. Ruhája a sűrű lombozat mellett úgy...
- Fő út a kertben Givernyben – Claude Monet A művészet történetében a művész neve szorosan kapcsolódik Giverny-i házához. 1883 óta bérelte ezt a házat egy normann földtulajdonostól, Párizstól 80 km-re északra. Monet negyvenhárom...
- Zene a Tuileries kertben – Edouard Manet A Tuileries Garden, a természet hangulatos sarkában, a francia főváros központjában, mindig különleges helyet foglal el a párizsi életben. Délután gyermekes párok szabadon sétáltak a...
- Esernyők – Pierre-Auguste Renoir Az esernyők híres vászonját a művész 1881-1886-ban festette, miután visszatért Olaszországból. Az olasz benyomások hatása megmagyarázza a ábrázolt képek szokásosnál élesebb körvonalait. És minden más,...
- Duran Ruel portréja – Pierre-Auguste Renoir “… 1910-ben Renoir festett egy Duran-Ruel portrét. Abban az időben Renoir hatvankilenc éves volt, Duran-Ruel pedig hetvenkilenc éves. Duran-Ruelle elárasztódott a művészetüktől, hitt nekik és...
- Madame Charpentier gyermekeivel – Pierre-Auguste Renoir A “Madame Charpentier gyerekekkel” festmény egyike volt azoknak, amelyeket az 1879-es népszerű szalon-kiállításon mutattak be. A vászont George Charpentier, egy párizsi kiadó megbízta, aki Flaubert,...
- Fekete lány – Pierre-Auguste Renoir Karakter, érzelmek, egyéniség – ezúttal Renoir elutasította a portré-műfaj mindegyik finomságát, a fekete, a fehér és a kék szín harmóniája érdekében, ami nagyon jellemző ez...
- Lány a kertben, Giverny – Claude Monet … A világ minden tájáról a Friends-művészek hoztak neki virágokat, és maguk is jöttek. És a műhelyben – vászonok, vászonok, vászonok… Virágokat énekelt és virágokkal...
- Port-en-Bessin-híd és sétány – Georges Pierre Sera A kén bevezeti por-en-Bessensky “A híd és a töltések” karakterének kompozíciójába, amelyet korábban még egyik kikötőjében nem szerepelt. A háttérben található számos sziluett mellett az...
- Nő a kertben – Vincent Van Gogh A “Nő a kertben” festményt 1887-ben festették Párizsban. Ez tükrözte Van Gogh szenvedélyét az impresszionizmus iránt. A művész minden figyelmét a látott pillanatnyi benyomásának átadására...
- Sör utca – William Hogarth Hogarth idején a gravírozást az igazi művész számára méltó műfajnak tekintették, nem művészet, hanem kézműves. Igen, és életének nagy részében Hogarth a gravírozást egy olyan...
- Henrietta Henriot portréja – Pierre-Auguste Renoir “Henrietta Henriot arcképe” – Renoir vászonja, amely az Odeon színház színésznőjét ábrázolja, amelyet többször festett. A vászonon észrevehető a fehér-kék háttér mobilitása, amely szervesen portrévá...
- Ülő Bather – Pierre-Auguste Renoir Ezt a képet 1883-ban Pierre Renoir készítette. A művész értékelte az életet és csodálta. A nő szépsége, rejtélye mindig vonzza őt. A fiatal szépségek sima,...
- A “Száz szalon” 20. kiállítás posztere – Alphonse Mucha A Szalon Száz Művészeti Galériát 1893-ban rendezték meg, és a La Plume művészeti magazinnak ad otthont, amely aktívan folytatta az szecessziós stílus ötletét. A galéria...
- Lodge – Pierre-Auguste Renoir Pierre-Auguste Renoir “Lodge” az egyik leghíresebb művei. A rajta ábrázolt színházi doboz, amelyet csak néhány elem jelöl, inkább dekoráció, kerete a főműsor számára. Műfaja szerint...
- Alice Oschede a kertben – Claude Monet Nem számít, mit mondasz, de egy nő mindig is volt, és mindig is kimeríthetetlen inspirációs forrása a költőknek, művészeknek és zenészeknek, azaz a kreatív szakmáknak....
- Csendélet krizantémokkal – Pierre-Auguste Renoir Pierre Auguste Renoir elég gyakran a virágok képeivel fordult a festményein. A krizantém élvezte különleges szerelmét, mindig megpróbálta megmutatni nekik a legkedvezőbb oldalról. Eltérően Claude...
- Lányok a tenger mellett – Puvi de Chavannes Pierre Cecile A francia festő, Puvi de Chavannes a 19. század végének legnagyobb szimbolista művésze. “Ahhoz, hogy egy egyértelmű műanyag megfelelőt találjunk egy ötlet megvalósításához”, festékek segítségével...
- A kertben – Eduard Manet Az “A kertben” festmény 1870 elején készült. Ma a képet a Shelbourne Városi Múzeum tárolja. Edouard Manet festménye a művész munkája legtermékenyebb időszakában készült. 1870...