Aivazovsky művész, aki mindennél jobban értékelte és szerette a tengert, énekesnő, akinek festményeiben mindig a főszereplő. Még ha az emberek hirtelen is megtörténjen velük – elvégre az emberek néha úsznak a tengerben -, az a legfontosabb, hogy az minden fogyasztó elem, mindig nagyobb, mint bármely más ember.
A “Vihar” egy himnusz a tenger ezen a konkrét oldalán. Minden fogyasztó ereje, elsöprő, pusztító és ugyanakkor közömbös. Egy ember megöl egy embert, mert utálja. A tenger megöl egy embert, mert nem veszi észre, csak kissé fordult a homokos ágyához.
A hajó a láthatáron homályos árnyékban szövődik. Úgy néz ki, mint egy szellem egy fáról. A vitorlák eltörnek, az árbocnak összeomlottnak kell lennie – a hullámok kár nélkül közvetlenül a sziklákra viszik őt, és pokolias repedéssel és csörgővel megtörik.
Az előtérben csónak lóg. A matrózok arca nem látható, de valószínűleg kétségbeesettek – minden erejükkel sorolódnak a sziklákból, de a tengert nem tudják harcolni. Hamarosan a kövre dobják őket, ahol meghal – akár ütés vagy törések miatt.
Ugyanakkor a tenger továbbra is szép. Delicious. Bájos. Mint egy vad ragadozó vadállat, lenyűgöző, hullámainak színe hasonló az éghez, parti ketrecben verve, ordít, felfalva. A felhők által a hirtelen résből a fény által kihúzott fénypont úgy tűnik, hogy megtakarító csendsziget. Tudatulatlanul úgy tűnik, hogy ha a matrózok sikerül úszni benne, a vihar hirtelen megáll, és nyugodtan úszhatnak a partra, és partra szállhatnak.
Ez azonban csak illúzió, vizuális illúzió. Nem számít, mennyire vonzó a tenger, nem fog megbánni senkit, aki dühének pillanatában véletlenül odaérkezett hozzá.
Ezt a keveréket, csodálatot és rémületet Aivazovsky nagyon pontosan közölte. A Viharra nézés olyan, mintha emlékezett volna a halálra.