“Látás az ünnepség után” – olaj, vászon. Paul Gauguin francia művész festménye, 1988-ban festett. Jelenleg a skót nemzeti galériában, Edinburgh-ban mutatják be. A vászon egy bibliai cselekményt ábrázol, amelyben Jacob angyallal harcol. A harc a háttérben zajlik, a néző szeme elsősorban az egyházi szertartás után visszatérő nők képein megy keresztül. A képet a franciaországi Pont Avenue-n készítették.
Kezdetben Gauguin nyáron kezdte el írni a tájat, a nyílt ég alatt, később pedig imádatos vallásos nők ihlette. Ezt követően a művész úgy döntött, hogy érdemes vászonokat írni vallásos tárgyaknak szentelt tárgyakhoz. A színek, formák és vonalak használata a látásban a szertartás után valóban új és egyedi megközelítést jelentett a festészetben. Hokusai és Hiroshige mestereitől származó japán metszeteivel ihlette Gauguin kifejlesztette a természetellenes tájak ötletét. Ahelyett, hogy a nézőnek bemutatná a természetes színeket, a művész intenzív vörös, fekete-fehér színű képet festenek.
Gauguin még a vászon figuráival is kísérletezett, torzította a formákat, eltúlozta a karaktereket és élénk színű vonalakat alkalmazott ahelyett, hogy az akkori művészekre jellemző puha gradiensátmeneteket alkalmazta. A színek laposak és statikusak. Nem valószínű, hogy ebben az esetben a színmélységről beszélhetünk. Gauguin igyekezett minél távolabb kerülni az általánosan elfogadott ötletektől és a szín természetességétől, megpróbálva megmutatni, hogyan látja a világot. Valójában Gauguin néhány festményének színét, technikáját és stílusát a japán nyomatok ihlette.
A kép közepén egy fa, úgy tűnik, hogy nincs eleje és nincs vége. Vizuálisan a fa törzse felosztja a kompozíciót felére, elválasztva a nőket és Jákóbot, aki az angyal ellen harcol. A kompozíció ilyen megoldása lehetővé tette a vászon fő tárgyainak azonosítását. A fatörzs középső hajlítása egybeesik a legszembetűnőbb apáca fejének alakjával, amelynek következtében természetesen az első pillantás rá esik. A fa lombozata egyértelműen abban az irányban irányul, ahová Jacob harcol, amelynek eredményeként a művész e területre összpontosított. A kép perspektíva szándékosan ferde.
Sőt, Emil Bernard volt az, aki megjegyezte, hogy a japán metszeteknek óriási hatása van Gauguin munkájára. Nyilvánvalóan mikor
Túl nyilvánvalónak tűnik Gauguin látványainak összehasonlítása a szertartás után a japán nyomatokkal, miután Vincent Van Gogh Hiroshige nyomait ábrázolja vászonján átlósan elrendezett fákkal és egy vörös zavarral. A Hokusai illusztrált Manga-albumaira hivatkozva azonban Bernard meglehetősen eredeti volt. Összevette a japán nyomatokból származó sumo birkózókat Jacob és az Angyal csatájával Gauguin képén. Ugyanezek a jellemzők követhetők az apácák arcvonásain. A cselekmény egy Bibliából származó történetet mutat be, amelyben Jacob egy angyallal harcol.
Gauguin megpróbálta használni a breton technikát, amely vizuálisan “megdöntette” a teret a néző felé. A nők különböző fehér sapkákba vannak öltözve, és úgy tűnik, hogy csak ezek látják, mi történik a képen. A képen több szín dominál a többiekkel szemben – ezek vörös, fekete és fehér árnyalatok. Így a művész bemutatja nekünk ennek a festménynek a bűntudatát. A vászon vörös színe a legjobban vonzza a nézőt, ez az agresszió jelképe, a képen zajló csata.